Albatool bassam otoom

استمر ما نسميه "الفن الحديث" لقرن كامل وشمل العشرات من الحركات الفنية المختلفة ، واحتضنت كل شيء تقريبًا من التجريد الخالص إلى الواقعية المفرطة،

طور الفيلسوف أفلاطون "نظرية الأشكال" على أساس فكرة (eidos)، والتي تُرجمت تقريبًا لتعني "المكانة" أو "المظهر". وطبق أفلاطون المصطلح على نطاق واسع في حواراته المختلفة ليقترح لغة عالمية بدائية.

يمتد التاريخ الفني الغني للولايات المتحدة من أقدم ثقافات السكان الأصليين إلى عولمة أحدث للفن المعاصر. وقبل قرون من المستعمرين الأوروبيين الأوائل

يشير مصطلح التوازن في قطعة فنية إلى توزيع الوزن أو الوزن الظاهر للقطعة. حيث أنه تم تصميم الأقواس للتصميم الهيكلي ولإبقاء السقف في مكانه،

تم تطوير لوحات الفن الياباني، أو "النمط الياباني" الكلاسيكي، في القرن الثاني عشر. من خلال منظوراته الجوية وتفاصيله الدقيقة ومخططاته الواضحة ولونه المسطح

يحتل فرانسيسكو جويا موقعًا فريدًا في تاريخ الفن الغربي، وغالبًا ما يُستشهد به باعتباره المعلم القديم وأول فنان حديث حقًا. حيث يجسد فنه تركيز الرومانسية على الذاتية والخيال والعاطفة

كان بييرو مانزوني إيطاليًا نبيل الولادة، اشتهر الآن بتعليب وبيع برازه باسم الفن. غير موقر ومخرب وملتزم بتدمير القواعد المعمول بها للإنتاج الفني

حركة لفنانين إيطاليين شباب حاولوا إنشاء لغة نحتية جديدة من خلال استخدام مواد يومية متواضعة، بمعنى "الفن الفقير"، حيث تم تقديم المصطلح في عام (1967)

كانت سويسرا محايدة خلال الحرب العالمية الأولى مع رقابة محدودة، وفي زيورخ أسس هيوغو بول وإيمي هينينغز كباريه فولتير في 5 فبراير  عام (1916)

هناك مجموعة متنوعة من العوامل التي ساهمت في الاهتمام بالفن الخارجي في النصف الأول من القرن العشرين. حيث انجذب العديد من الفنانين الرئيسيين إلى الفن الخارجي (Art Brut)،

ظهرت هذه الفئة من الفن خلال الستينيات عندما بدأ الفنانون، الذين أصيبوا بخيبة أمل من تسليع عالم الفن المتزايد، في القطع مع التقاليد الفنية بحثاً عن بدائل.

لم ينشأ فن التركيب من دافع جماعي معين، أو نية منظمة. بدلاً من ذلك، نشأ بشكل عضوي من سلالة من المشاريع المفاهيمية والمسرحية والزمنية من قبل فنانين مختلفين من داخل حركات متعددة.

فن التركيب: هو حركة حديثة تتميز بأعمال فنية غامرة أكبر من الحياة. عادةً ما يقوم فنانو التركيب بإنشاء هذه القطع لمواقع محددة، ممّا يمكنهم من تحويل أي مساحة بخبرة إلى بيئة تفاعلية مخصصة.

أولاً: حول أبطال فن التركيب التركيز من ما يمثله الفن بصرياً إلى ما ينقله. إذ يركز فناني التركيب بشكل أقل على تقديم كائن مبهج من الناحية الجمالية للمشاهدين

سمح الفيديو للفنانين من مختلف الحركات بتوسيع مجموعة أدواتهم الحالية وعرض أفكارهم المتنوعة بطريقة فورية غير مسبوقة

فن الطباعة الياباني (Ukiyo-e): هو مصطلح يطلق عليه أيضاً "صور العالم العائم"، يستخدم بشكل شائع لوصف المطبوعات واللوحات الخشبية.

جمعت العمارة الفرنسية الباروكية (التي تسمى أحيانًا الكلاسيكية الفرنسية) بين مقياس ودراما الباروك الإيطالي مع نظريات الانسجام اليونانية والرومانية لإنشاء مباني ضخمة

تشَّرب التعبيريون التجريديون دروس الطليعة الأوروبية في أوائل القرن العشرين، بما في ذلك بيكاسو وماتيس، وكاندينسكي، والسرياليين.

الكنيسة الهولندية الإصلاحية والإحساس المتزايد بالقومية الهولندية كانا مصدر إلهام للعصر الذهبي. كما واتخذ الفن أيضًا اتجاهات مستقلة

أولاً: كانت الرغبة في التخلي عن الأنماط التاريخية للقرن التاسع عشر دافعًا مهمًا وراء الفن الحديث وأسس حداثة الحركة. إذ كان الإنتاج الصناعي، في تلك المرحلة،

أولاً: في إنشاء اللوحات والمنحوتات والبيئات الفنية التي اعتمدت على عرض الحركة للتأثير، كانت حركة الفن الحركي أول من قدم أعمالًا فنية امتدت في الزمان والمكان.

الفن النسوي: هو شكل من أشكال فن ما بعد الحداثة الذي ظهر كجزء من حركة تحرير المرأة في أمريكا وبريطانيا خلال أواخر الستينيات

الفن الكلاسيكي: هو مصطلح مستخدم بشكل عام للإشارة إلى أسلوب الفترات اليونانية والرومانية القديمة. ومع ذلك، فقد تم إحياء الفن الكلاسيكي على مر السنين في شكل فن عصر النهضة

النحت القوطي يظهر أولاً في إيل دو فرانس وضواحيها بنفس المفاجأة الدرامية مثل العمارة القوطي ، ومن المحتمل، في نفس المكان، كنيسة دير سانت دينيس، البوابات، ولا سيما في كاتدرائية شارتر

الفن المفاهيمي: هو حركة تقدّر الأفكار على المكونات الشكلية أو المرئية للأعمال الفنية. حيث كانت المفاهيمية عبارة عن مزيج من الميول المختلفة بدلاً من حركة متماسكة بإحكام

منذ أن اكتسبت الألوان المائية شعبية واسعة في القرن الثامن عشر  أصبح الرسم بالألوان المائية المفضلة لدى الفنانين الهواة والمحترفين على حد سواء.

ارتبطت وسيلة الألوان المائية بشكل خاص بإنجلترا لعدة مئات من السنين. ومع ذلك، ترجع أصولها إلى تاريخ الرسم الأوروبي

يعد طلاء الأكريليك وسيلة رائعة للمبتدئين؛ لأنه غير مكلف نسبياً وقابل للذوبان في الماء وسريع الجفاف ومتعدد الاستخدامات ومتسامح. حيث أنك إذ لم تكن راضياً عن المنطقة التي رسمتها.

فرشاة فيلبرت: هي من الأنواع المفضلة؛ نظراً لتعدد إستخداماتها. إذ أنها تأتي ما بين الفرشاة المستديرة والفرشاة المسطحة.

أولا الرسم الزيتي بتقنية الغمس (Scumbling): هي تقنية لتطبيق كمية رقيقة جدًا من الطلاء باستخدام فرشاة خشنة في نوع من التزجيج المكسور. والنتيجة هي تأثير محكم يترك بعض الطلاء السفلي مكشوفاً