إضاءة البورتريه في التصوير

اقرأ في هذا المقال


الإضاءة هي أساس التصوير الفوتوغرافي الناجح للصور الشخصية، سواء كانت صورة شخصية لشركة أو دراسة شخصية. إنها مفتاح الإغراء (أو التأكيد) على ميزات الشخص، والتعبير عن النية الإبداعية.

الإضاءة في التصوير

مفتاح التصوير الفوتوغرافي الاستثنائي هو فهم الإضاءة الشخصية. وبمجرد تعلم كيفية فهم وإنشاء كل نمط من أنماط الإضاءة المختلفة، يمكن حينئذٍ فهم كيفية ووقت تطبيقها. على سبيل المثال، الشخص ذو الوجه المستدير الذي يريد أن يظهر بشكل أقل نحافة في الصورة، ستتم هنا الإضاءة بشكل مختلف عن الشخص الذي يريد لقطة ترويجية لشركته تجعله يبدو لئيمًا أو غاضبًا.

وبالطبع، من الأسهل تغيير نمط الإضاءة إذا كان بالإمكان تحريك مصدر الضوء. ولكن إذا كان مصدر الضوء الرئيسي هو الشمس أو النافذة، يكون القيام بذلك أصعب قليلاً. لذلك، بدلاً من إعادة تحديد موضع الضوء، نحتاج إلى تدوير الموضوع فيما يتعلق بالضوء لتبديل الاتجاه الذي يسقط عليه. أو ضبط موضع الكاميرا. لذا، يتم نقل الأشياء التي يمكن تحريكها فيما يتعلق بالضوء إذا لم نتمكن من تحريك مصدر الضوء نفسه.

إعدادات إضاءة البورتريه

1- إضاءة الفراشة

تمت تسمية إضاءة الفراشة، المعروفة أيضًا باسم إضاءة (Paramount)، على اسم الظل على شكل فراشة الذي تم إنشاؤه أسفل الأنف عن طريق وضع مصدر الضوء الأساسي أعلاه، خلف الكاميرا مباشرة، وتوجيهه لأسفل على الوجه. يتم وضعه أيضًا أمام النموذج مباشرةً في المنتصف بدلاً من اليمين أو اليسار.

تولد إضاءة الفراشة ظلًا تحت الذقن والأنف وحول الخدين. وعندما يكون الموضوع مائلاً بزاوية، يمكن أن يخلق ظلالاً أكثر دراماتيكية أسفل عظام الخد. كلما وضعت الضوء أعلى الهدف وخلفه، كلما طالت الظلال أسفل الأنف والذقن. إنه ممتع لمعظم الوجوه. وتعتبر الزاوية التي تبلغ حوالي (25-45) درجة فوق الوجه نقطة بداية جيدة، على الرغم من أن المصور سيقوم بالتعديل بناءً على شكل وجه الهدف.

2- الإضاءة الحلقية

تتشكل الإضاءة الحلقية من خلال وضع الضوء فوق مستوى عين الهدف قليلاً و 45 درجة بعيدًا عن المحور (إعطاء أو أخذ)، مما يؤدي إلى إزاحة ظل الأنف إلى جانب واحد من الوجه. لذا فبدلاً من ظل الفراشة، سنلاحظ حلقة صغيرة.

وفي بعض الأحيان، يكون لإضاءة الحلقة تأثير إطالة على الوجه. إنه ممتع لمعظم الناس، ويستخدم في لقطات الرأس، ويمكن إعداده على أي من الجانبين. سيظهر ظل على الجانب الآخر من مكان وضع الضوء. ويعتمد حجم الظل على موضع الضوء ومدى حجب الأنف لهذا الضوء. طرف الأنف يلقي الظل على شكل حلقة. سنلاحظ أيضًا ظهور ظل على الخد مقابل الضوء. تتصرف إضاءة الحلقة بشكل يشبه إلى حد كبير إضاءة الفراشة، بعيدًا عن الجانب.

3- إضاءة رامبرانت

تشبه إضاءة رامبرانت الإضاءة الحلقية، التي سميت على اسم الرسام الهولندي الذي استخدم هذا الأسلوب في عمله. في إضاءة رامبرانت، تكون حلقة الظل في الأنف طويلة بما يكفي لتتصل مع الظل على الخد. من خلال هذا، يتم احتجاز مثلث من الضوء على الخد.

وللحصول على هذا، نبدأ بإضاءة الحلقة ولكن بعد ذلك نستمر في وضع الإضاءة الخاصة بنا وإلى الجانب حتى يتّحد ظل الأنف وظلال الخد. نمط الإضاءة هذا متقلب، وحاد، وفني. بعد ذلك، نملأه بعاكس لإلقاء نظرة أكثر نعومة.

4- الإضاءة المنقسمة

الإضاءة المنقسمة، المعروفة أيضًا باسم الإضاءة الجانبية، هي شكل من أشكال الإضاءة حيث يكون نصف وجه الشخص مضاءً بينما يظل النصف المتبقي في الظل. إنها تخلق إحساسًا فريدًا بشكل كبير وهي ليست شائعة مثل مواضع الإضاءة الأخرى.

وللحصول على الإضاءة المنقسمة نضع الضوء الأساسي على جانب الهدف بزاوية 90 درجة. حيث يمكن إهمال الجانب البعيد تمامًا في الظل أو استخدام الضوء المرتد / الملء لإظهار مزيد من التفاصيل.

وحتى إذا لم نكن بحاجة إلى الكثير من التفاصيل لتظهر على الجانب المتبقي / المقابل من الوجه، نحاول استخدام التعبئة لإنشاء أضواء جذابة في العينين. ونضع في الاعتبار أن هذا النوع من الإضاءة سيسلط الضوء على نسيج وجه الشخص الذي نصوره. تعد الإضاءة المنقسمة جيدة للصور ذات الحالة المزاجية للغاية وهي أنيقة ولكنها ليست جذابة دائمًا.

5- الإضاءة الشخصية

تُستخدم إضاءة الملف الشخصي أو إضاءة الحافة أحيانًا في فن البورتريه الرياضي لأنها توفر مظهرًا بطوليًا.

وهناك نوعان من التطبيقات النموذجية لإضاءة الملف الشخصي. بالنسبة للأول، نضع الضوء خلف الموضوع لإنشاء حافة من الضوء حوله، مع توفير تعريف له وفصله عن الخلفية. نتيجة لذلك، سيكون الموضوع في الغالب عرضة للضوء. تتطلب هذه العملية أكثر من مصدر ضوء واحد إذا كنا لا نحتاج فقط إلى مخطط تفصيلي.

وبالنسبة للثاني، نضع الموضوع عند 90 درجة بحيث نرى ملف التعريف الخاص به فقط. نضع مصدر الضوء أمام وجهه، على مسافة معقولة وفوق مستوى العين مباشرة للبدء. يمكن حتى وضع الضوء قليلاً جدًا خلف جانب الوجه بعيدًا عن الكاميرا.

6- الإضاءة الخارجية

غالبًا ما يتم دمج الإضاءة الواسعة مع أحد أنماط الإضاءة المذكورة لحل مشكلات الإضاءة المحددة.

في البداية نضع الموضوع بحيث يكون الجزء الذي يتلقى أكبر قدر من الضوء من وجهه هو الأقرب أيضًا إلى الكاميرا. هذا يعني أن الموضوع يجب أن يرتاح بزاوية طفيفة. إنه مفيد للأشخاص الذين يرتدون نظارات، لأن هذا النوع من الإضاءة هو أسرع طريقة لإضاءة شخص ما مع الحفاظ على نظارته خارج زاوية الانعكاس. لهذا السبب، تعد الإضاءة العريضة قياسية للصور المدرسية ولقطات رأس الشركة. ومع ذلك، يمكن أيضًا أن تجعل وجه الشخص يبدو أعرض من المعتاد.

7- الإضاءة القصيرة

الإضاءة القصيرة هي عكس الإضاءة الواسعة. جزء الوجه الذي يستقبل مزيدًا من الضوء بعيد أيضًا عن الكاميرا. وبالتالي ، فإن هدفك لا يزال بزاوية مقابلة للكاميرا. لكن الضوء الآن على الجانب البعيد من الوجه.

الإضاءة القصيرة رائعة في تحديد الوجه اعتمادًا على الزاوية المستخدمة بالضبط. من المستحيل تجنب الوهج من النظارات بهذا النوع من الإضاءة. الإضاءة القصيرة يمكن أن “تضعف” الوجه وهو أمر جيد وسيئ على حد سواء حسب المظهر الذي تريده.

8- ملء الإضاءة

يمكن القيام بالكثير من العمل بضوء واحد فقط. أولاً، ومع ذلك، يجب أن نقرر ما إذا كنا نريد أيضًا استخدام مصباح تعبئة أم لا. ليس من الضروري أن تأتي الإضاءة التكميلية من ضوء إضافي. بدلاً من إضافة مصدر ضوء آخر كملء لنا، يمكن استخدام عاكس لإضاءة الضوء الرئيسي واستخدامه كحشو.

ومن المهم فهم أساسيات نسب الإضاءة لاستخدام إضاءة التعبئة بشكل فعال. كلما زادت النسبة بين مصباحين، كلما زاد التباين بين الضوء والظلام. يمكن أن تصبح نسب الإضاءة تقنية للمبتدئين بسرعة. ومع ذلك، يمكن إنشاء صور شخصية ديناميكية ذات تباين وعمق مثير للاهتمام من خلال جعل الضوء الرئيسي الخاص بنا عند مستوى سطوع واحد وإضاءة التعبئة عند مستوى سطوع أقل. ويمكن قياس ذلك بطريقتين:

الأولى باستخدام مقياس الضوء، إذا أظهر مقياس الضوء الخاص (f / 8) عند قياس جزء من الهدف الخاص بنا، فإن الضوء الرئيسي يضيء، ثم يقرأ (f / 5.6) على الجانب حيث يكون ضوء التعبئة فريدًا، فنحن نعلم ذلك المفتاح الخاص بنا هو ضعف سطوع التعبئة الخاصة. هذا لأن (f / 5.6) إلى (f / 8) يمثل اختلافًا بمقدار (1) نقطة. كل توقف للتعرض هو ضعف كمية الضوء.

والطريقة الثانية باستخدام الأضواء نفسها (عن طريق مقلة العين). أقل دقة من مقياس الضوء، ولكنها جيدة للمبتدئين الذين يتطلعون إلى الحصول على إحساس لائق بالإضاءة. إذا كان الوميض الرئيسي في وضع التشغيل وكان وميض التعبئة في وضع التشغيل، فسنحصل على نسبة (2: 1).

9- الإضاءة الصدفيّة

الإضاءة الصدفيّة هي إعداد حيث يتم وضع مصباحين بزاوية 45 درجة في مواجهة الهدف. سيتجه ضوء المفتاح لأسفل بزاوية 45 درجة، وسيتجه ضوء التعبئة لأعلى بزاوية 45 درجة. سيشبه المظهر الناتج للأضواء من الجانب نوعًا ما صدفة مفتوحة.

10. الإضاءة المتقاطعة

تتضمن الإضاءة المتقاطعة إعداد مصدرين للضوء لإضاءة الهدف من جوانب متقابلة. تعد الإضاءة المتقاطعة متعددة الاستخدامات لأنه يمكنك تغيير زوايا الإضاءة ومعدلاتها لتمنحك خيارات غير محدودة في تأثيرات الإضاءة.

المصدر: كتاب حول الفوتوغراف/ الطبعة الأولى للمؤلفة" سوزان سونتاغ"كتاب مفاهيم في التصوير الفوتوغرافي/ الطبعة الأولى للمؤلف "عبدالله الغامدي"كتاب اساسيات التصوير الفوتوغرافي/ الطبعة الأولى للمؤلف "عبد العزيز مشخص"كتاب المختصر في التصوير الرقمي/ الطبعة الأولى للمؤلف "مشتاق العامري"


شارك المقالة: