من هم أبرز فنانو فن الطباعة اليابانية (Ukiyo-e)؟
1- الفنان توري كيوناجا (Torii Kiyonaga):
كان توري كيوناجا، الذي يُشار إليه أيضًا باسم (Sekiguchi Shinsuke) وهو الاسم الذي ولد به، فنانًا من فناني أوكييو-إي (Ukiyo-e)، يصور بشكل أساسي مطبوعات للنساء، وكثير منها كانت صعبة للغاية. كما وكان تلميذًا في مدرسة الفن اليابانية توري كيوميتسو، حيث تعلم التقنيات والأساليب الأساسية لفن أوكييو-إي (Ukiyo-e).
كما وتعد مطبوعاته متعددة الألوان، مما يعني أنه استخدم لونين أو أكثر في مطبوعاته، وهو ما يسمى (nishiki-e)، وهو نوع من أنواع الطباعة الخشبية اليابانية متعددة الألوان. حيث أنه قام توري كيوناجا (Kiyonaga) بتنسيق مطبوعاته ولوحاته بطريقة فريدة من نوعها، مع اثنين أو ثلاثة تنسيقات للوحة تسمى (diptych و triptych). وهذه بعض أشهر أعمال كيوناجا هي: (Minami jūniko)، و (Tōsei yūri bijin awase)، و (Fūzoku azuma no nishiki).
2- الفنان سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu):
بينما لا يُعرف الكثير عن حياته المبكرة، إذ كان (Harunobu Suzuki (né Hozumi))، فناناً من فناني الطباعة اليابانية أوكييو-إي (Ukiyo-e)، وعاش وعمل في إيدو. كما ويُقال أنه كان طالبًا في (Shigenaga)، حيث تشير مطبوعات الفنان سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) المبكرة إلى التأثير القوي لمدرسة (Toyonobu)، (Sukenobu)، و(Torii).
على الرغم من أنه بدأ حياته المهنية في الطباعة بطبعات الممثل، إلا أن مطبوعات الفنان سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) اللاحقة ركزت على الفتيات الصغيرات والمحظيات المحيرات في (Edo). وفي الربيع عام 1765، رأى سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) أول (نيشيكي إي) وهي مطبوعات بالألوان الكاملة.
وبتكليف من الرعاة الأثرياء، اتخذت أول المطبوعات بالألوان الكاملة شكل (egoyomi) وهي مطبوعات التقويم. وتم إصدار مطبوعات سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) الخاصة هذه، المعقدة والفاخرة، قريبًا في طبعات عامة منفصلة من خلال الناشرين وبائعي الكتب.
كما واستخدم سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) لالتقاط عالم إيدو الحضري اليومي بألوان زاهية. إذ إنه يعتبر من النجوم البارزين الحقيقيين في فن الطباعة اليابانية أوكييو-إي (Ukiyo-e)، ويمتلك موهبة لا مثيل لها. حيث أنتج أكثر من 500 عمل مطبوع، بالإضافة إلى العديد من اللوحات قبل وفاته عام 1770. ومن الشونجا (المطبوعات المثيرة) إلى القصائد الكلاسيكية، فهو يعتبر سيد الألوان، إذ تتجلى عبقرية فنان الفن الياباني سوزوكي هارونوبو (Suzuki Harunobu) بشكل خاص في تصويره لنساء شابات بريئات. يقدم رؤية دقيقة وشابة للأنوثة المثالية، فهو فنان أوكييو-إي (Ukiyo-e) أثر على العديد من الفنانين القادمين.
3- الفنان هيشيكاوا مورونوبو (Hishikawa Moronobu):
الفنان هيشيكاوا مورونوبو (Hishikawa Moronobu) هو أول معلم في فن الأوكييو-إي (Ukiyo-e)، حيث أنه تم تدريبه في مجال المنسوجات لعائلته. واستخدم معرفته بالنسيج في تصميم مطبوعاته، والتي كانت أول من اكتشف موضوع النساء الجميلات. كما وقام بتكييف أسلوب الخط مع القوالب الخشبية بالأبيض والأسود، مما خلق تعبيرًا عن طريق التلاعب بالخط.
كما وتُظهر هذه المطبوعة، وهي ورقة من ألبوم من شونجا، أو الشبقية، قدرة الفنان هيشيكاوا مورونوبو (Hishikawa Moronobu) على اقتراح مشاعر الإنسان من خلال الأشياء الجامدة. وبمقارنة منحنيات الأزياء مع الخطوط المستقيمة للإطار المعماري، يصور امرأة وعشيقها، الذين بدأت أجسادهم وردية في التشابك. وخلفهم يبدو وكأنه يطفو في الفضاء بسبب وجهة النظر العالية بشكل مصطنع، حيث يوجد أوشيكاكي وهو رداء خارجي. والأكمام متوازية، مما يعزز فكرة العلاقة الحميمة بين الزوجين، وكذلك ربط الآلة الوترية بالسيف.
4- الفنان تاكاشي موراكامي (Takashi Murakami):
اشتهر بأعماله المبهجة ذات الألوان الزاهية والمبهجة بشكل جنوني، وقد قوبل صعود تاكاشي موراكامي الفلكي إلى الشهرة في عالم الفن المعاصر بالاحتفال والنقد وفن الطباعة الياباني. حيث كان يدمج موراكامي إشارات الثقافة الشعبية اليابانية مع التراث الفني الغني للبلاد، مما يمحو بشكل فعال أي تمييز بين السلع والفن الرفيع.
كما وتمت مقارنته بآندي وارهول لنهجه الفني كعمل تجاري، وكذلك لمصانعه الكبيرة للعمال الذين ينتجون فنه ويسوقونه ويبيعونه. حيث سخر منه منتقدوه ووصفوه بأنه عملية بيع، ولأنه يلعب في الطلبات المتزايدة لسوق الفن على الفن الياباني الذي يسهل استهلاكه والغريب.
ولكن بالنسبة إلى موراكامي، هذا مجاملة وهو بالضبط ما ينوي. يعد عمله مستوحى من ثقافة أوتاكو اليابانية، المليئة بانحرافات غريبة من الجاذبية والبراءة، فضلاً عن العنف الذي لا يُصدق. ومن خلال ذلك، يصوغ موراكامي نقدًا دقيقًا لثقافة اليابان المعاصرة بالإضافة إلى تأثير الغرب المتطفّل عليها.