لوحة أسموديا للفنان فرانسيسكو غويا:
لوحة أسموديا المعروفة أيضاً باسم (Asmodea أو Fantastic Vision) هي أسماء أُعطيت للوحة جدارية من المحتمل أن تكون قد اكتمل رسمها بين 1820-1823 للفنان الإسباني فرانسيسكو غويا.
وصف لوحة أسموديا:
يُظهر الفنان في اللوحة شخصيتان طائرتان تحلقان فوق منظر طبيعي يسيطر عليه جبل كبير مجدول. لوحة أسموديا (Asmodea) هي واحدة من 14 لوحة سوداء لغويا آخر سلسلة رئيسية له والتي، في حالة من اليأس العقلي والجسدي، رسمها في نهاية حياته مباشرة على جدران منزله، (Quinta del Sordo)، خارج مدريد.
لا يوجد سجل مكتوب أو شفوي موجود فيما يتعلق بالمعنى المقصود للمشهد اللوحة، ومن المحتمل أنه لم يقصد أبدًا أن يراها من هم خارج دائرته الصغيرة المباشرة آنذاك. لم يذكر غويا أياً من الأعمال في السلسلة. حيث أطلق صديقه لاحقًا لقب أسموديا الرسام الإسباني أنطونيو بروغادا. ومن المحتمل أن يكون العنوان تسمية أنثوية للملك الشيطاني أسمودوس من كتاب توبياس. يظهر أسموديوس أيضًا في أسطورة اليونانية تيتان بروميثيوس، حيث تحمله الإلهة مينيرفا إلى جبال القوقاز.
حيث تظهر شخصيتان، أحدهما ذكر وأنثى، محمولة جواً، تحومان فوق منظر طبيعي واسع. ترتدي المرأة ثوبًا أبيض مغطى برداء أحمر اللون. كلاهما يبدو خائفًا، فهي تغطي النصف السفلي من وجهها برداءها ووجهه مضطرب بشدة. ينظر كل منهما في اتجاهين متعاكسين، بينما يشير إلى بلدة على قمة جبل على يمين اللوحة.
يلاحظ الناقد إيفان كونيل أن شكل الجبل يشبه جبل طارق وهو ملجأ لليبراليين الإسبان في أعقاب حرب شبه الجزيرة، في المقدمة، هناك صف من الجنود الفرنسيين، يشبه أولئك من غويا 1814 في الثالث من مايو 1808، يصوبون على مجموعة من الأشخاص يمرون في مسافة أقل. وتسافر هذه المجموعة مع الخيول والعربات وربما يكونون من اللاجئين الفارين من الحرب السابقة مع فرنسا، الذين وصفهم غويا بالتفصيل في كتابه “كوارث الحرب”.
لاحظ الكاتب ريتشارد كوتريل التشابه في تلوين السماء “الزاهية” مع عمل آخر من سلسلة (Black Painting ، The Dog). يتشابه العمل مع (Atropos و A Pilgrimage to San Isidro)، من حيث أنه يستخدم جهازًا بصريًا بيضاوي الشكل لتشويه منظور المشاهد. وفي هذه الحالة، فإن رداء الطيار الذكر يخرجه تقريبًا من القماش ويقترب كثيرًا من المشاهد من الأنثى. مثل (Atropos)، هذا العمل هو واحد فقط من السلسلة التي يمكن فيها استنتاج المعنى المقصود من مصادره الكلاسيكية.
تم رسم هذه اللوحة في الأصل على قطعة قماش معلقة على الحائط ومثل معظم الأعمال الأخرى في السلسلة، تم رسمها على نسخة سابقة من المشهد، وضع غويا العمل على الجدران الجانبية للطابق العلوي من (Quinta). وتم نقلها لاحقًا إلى قطعة قماش أخرى وتم عرضها بشكل دائم مع الأعمال الأخرى من السلسلة في متحف ديل برادو، مدريد.
وفقًا للكاتب رولف كينتيش، فهو مثال على “تعدد الاستخدامات والقدرة على التعبير عن المجموعات الكبيرة والصغيرة والظلام والنور والعراة والملبس والمناظر الطبيعية والداخلية والحيوانات والمواضيع اليومية وموضوعات الخيال. وأحيانًا مزيج غريب من الاثنين”.
