لوحة بولت للفنان جان اونوريه:
لوحة بولت (The Bolt)، هي لوحة تصف مشهد شجاع رسمه الفنان جان أونوريه فراغونارد في عام 1777، وهي واحدة من أشهر اللوحات التي رسمها الرسام.
اللوحة محفوظة في متحف اللوفر، في قسم قسم اللوحات المخصص للرسم الفرنسي من القرن الثامن عشر في الطابق الثاني من جناح سولي. كما أن هذه اللوحة تقف جنبًا إلى جنب مع بعض أشهر الأعمال الفنية التصويرية في نفس الفترة، في مسار منظم ترتيبًا زمنيًا.
تعكس هذه اللوحة وهي رمز حقيقي للروح التحررية للقرن الثامن عشر، الحالة الذهنية التي تبناها رسامو تلك الحقبة ولا سيما صورة فرانسوا باوتشر، أحد معلمي (Fragonard) وممثل رائع لرسومات الروكوكو.
قصة لوحة بولت:
تم تكليف اللوحة في عام 1773 من قبل لويس غابرييل فيري رايونارد، ماركيز دي فيري (1722-1785). بعد أن تم رسمها لمثل هذا الجامع ذا السمعة الطيبة والمتطلبة، شكلت هذه اللوحة المثيرة، التي تبدو خفيفة ولكنها تؤكد طموحًا حقيقيًا، جزءًا من مجموعة من الرسوم التي كانت عاطفية وخشنة في بعض الأحيان. ومع ذلك، فهي تمثل بشكل بارز روح المجتمع الفرنسي في وقت ما عندما كانت حركة التنوير على وشك الانهيار.
بدت اللوحة وكأنها تكشف عن إحياء عميق لإلهام الفنان (Fragonard) الذي ميز لأول مرة في اللوحات التاريخية ولا سيما (Jeroboam Sacrising to Idols)، الجائزة الأولى لروما 1752. حيث تم الحصول على هذا التمييز سمح لـ (Fragonard) بالتمتع بشهرة كبيرة. حظيت مشاهد الشجاعة بشعبية كبيرة وقدم له النبلاء العديد من التكليفات، مثل فيلم البارون سانت جوليان عن فيلم (The Swing 1767).
لاقت هذه اللوحة ، التي تعتبر متواضعة، نجاحًا كبيرًا ومع ذلك، يُعزى في جزء كبير منه إلى شهرة (Fragonard). وفي الواقع، ادعت نظرية أن العملين، العقد والبولت، يشكلان، إلى جانب لوحة أخرى لـ (Fragonard ، The Armoire)، ثلاثة فصول من رواية يكون فيها البطلان عاشقان. أوضح بولت شغف الزوجين، (The Armoire)، واكتشاف علاقتهما ووقوعهما متلبسين والعقد، المصالحة بينهما.
غالبًا ما يُنظر إلى بولت جنبًا إلى جنب مع عمل أكثر إلهامًا مقدسًا، عبادة الرعاة (1775). حيث أن هذه اللوحة، التي طلبها الماركيز أيضًا، اقترحها (Fragonard) نفسه. ويُظهر إرادة (Fragonard) لإحياء الأعمال الفنية المقدسة والتناقض بين نوعين من الحب: الحب الجسدي أو المتحرّر، الذي ينتمي إلى القرن الثامن عشر والحب الديني المقدس.
بدأ رسم عاشق طويل للرسم (Fragonard) بعمل العديد من الرسومات والمسوحات من (The Bolt). نفترض أن السيد استخدم نماذج لتحقيق عمله، كما كان معتادًا عليه في بعض الأحيان، ويمكن أن يوضح لوحته الجلوس الأولى للنموذج. كما كان يحب أن يستمد إلهامه من كتابات عصره. فقد قال عنه غولت دي سان جيرمان إن “أريوستو، بوكاتشيو، لافونتين كانوا مصدر إلهامه ومعلميه الأذكياء، روحانيًا في الإبداع، كان أحيانًا يحصل على نضارة لون نماذجه الفذة”.
تمامًا مثل فرانسيس باوتشر، استخدم (Fragonard) طبقة فرعية من الطباعة باللون الأحمر أو الرمادي، كما قال “طابعة”، مثل الخلفية الملونة وهذا قبل وضع الطلاء. كما تسمح هذه الطبقة الفرعية بتجنّب امتصاص الوسيط للطلاء.
بعد رسم مخطط للوحة، فقد قام بتطبيق الطلاء في عدة طبقات متراكبة. كانت هذه الطبقات جيدة وخفيفة ولكنها دقيقة وعصبية وفعّالة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن التعرّف بسهولة على ضربة (Fragonard) من خلال عفويته وعبقريته. لاحظوا مثال “الأشكال الخيالية” التي صنعوها، كما يقولون، خلال ساعة والتي تكشف عن كل إتقان الرسام.
