لوحة جوديث وهولوفرنيس للفنان فرانسيسكو غويا:
لوحة جوديث وهولوفرنيس هو الاسم الذي تم أطلاقه على إحدى اللوحات السوداء الأربعة عشر التي رسمها فرانسيسكو دي غويا بين عامي 1819 و 1823. بحلول هذا الوقت، كان غويا في منتصف السبعينيات من عمره وخيب أمله بشدة وهو في حالة من اليأس العقلي والبدني.
قصة لوحة جوديث وهولوفرنيس:
قام برسم الأعمال الخاصة على الجدران الداخلية لمنزله بوضع الزيوت مباشرة على الجبس المعروف باسم كوينتا ديل سوردو (“بيت الرجل الصم”) والذي اشتراه في عام 1819. ومن المحتمل أن لوحة جوديث وهولوفرنيس رُسمت في الطابق الأول، بجانب زحل يلتهم ابنه.
تُعتبر اللوحة إعادة تفسير شخصية لسرد كتاب جوديث، حيث ينقذ بطل الرواية إسرائيل من هجوم الجنرال هولوفرن بإغوائه وقطع رأسه. كما كانت جوديث هي الشخصية التاريخية الوحيدة التي يمكن تحديدها على وجه اليقين بين اللوحات السوداء.
تتكون لوحة جوديث وهولوفرنز من الأسود والأصفر والأحمر المطبق مع ضربات فرشاة واسعة وحيوية، كما أن الإضاءة مركزة ومسرحية للغاية ويبدو أنها توحي بمشهد ليلي مضاء بواسطة شعلة والتي تضيء وجه جوديث وذراعها الممدودة وتترك في شبه ظلام وجه المرأة المسنة التي تظهر في الصلاة. وبشكل ملحوظ، لم يظهر هولوفرنيس ولا الدم المتدفق من رقبته، كما هو الحال في معظم العروض الفنية.
بالنظر إلى خيبة أمل غويا المريرة بشأن عملية الاستعادة الثانية لفرناندو السابع، فمن المحتمل أن هولوفرنس يمثل الملك الإسباني، الذي احتقره غويا بشكل خاص. وغالبًا ما تم تصوير موت هولوفرنيس في الفن كرمز لهزيمة الاستبداد، فقد كان من الممكن أن يكون هذا إشارة شجاعة وجريئة لفنان لديه روابط بالتاج مثل غويا.
ومع ذلك، لم يعتقد غويا أن المسلسل سيشاهده أي شخص غير نفسه، ممّا أتاح له حرية أكبر في التعبير. ولقد كان متكتمًا من قبل عندما كان يقدم آراء سياسية غير مستساغة من خلال عمله؛ سلسلة محفوراته “كوارث الحرب” تعليقات قاسية على كل من حرب شبه الجزيرة واستعادة بوربون اللاحقة ولكن تم نشرها بعد 35 عامًا فقط من وفاته.
إلى جانب الأعمال الأخرى في السلسلة، تم نقل اللوحة إلى قطعة من القماش في عام 1873-1874 للبارون إميل دورلانجر تحت إشراف سلفادور مارتينيز كوبيلز، أمين متحف ديل برادو. فقد تبرع (D’Erlanger) بجميع اللوحات الفنية الأربعة عشر إلى (Prado) في عام 1881.
