لوحة ديانا للفنان أوجست رينوار:
لوحة ديانا، المعروفة أيضاً باسم (Diane chasseresse) هي لوحة للرسام الفرنسي أوجست رينوار (Pierre-Auguste Renoir) رُسمت في عام 1867م. حيث كان هذا الفنان رسامًا رائدًا في تطوير الأسلوب الانطباعي.
بالإضافة إلى ذلك فهو يهتم بالجمال وخاصة الجاذبية الأنثوية، وقيل إن رينوار هو الممثل النهائي لتقليد يمتد مباشرة من روبنز إلى واتو، ويصور عاشقة الرسام ليز تريهوت على أنها الإلهة الرومانية ديانا. حيث تتميز لوحات الفنان رينوار بضوئها النابض بالحياة وألوانها المشبعة وغالبًا ما تركز على الأشخاص في تركيبات حميمة وصريحة.
قصة لوحة ديانا:
الموضوع هو أن ديانا تُعدّ من الأساطير الرومانية بصفتها صائدة، حيث تجلس الإلهة عارية على حجر كبير ورجلها اليمنى على كرسي مرتفع وتميل ذراعيها على قوسها، ويوجد تحتها غزال مثقوب عنقه بسهم.
بدأت اللوحة كدراسة مع عارضة أزياء في الاستوديو. وهو يتبع أعراف الفن الأكاديمي كما يجسدها المعرض في ذلك الوقت ولقد كانت العارضة عشيقة رينوار والنموذج المتكرر ليز تريهوت وبحسب الرسام، أضاف صفات ديانا لأن “الصورة اعتبرت غير لائقة إلى حد ما” وتم تحويلها إلى موضوع أسطوري سيجعلها أكثر قبولاً.
كما تظهر التفاصيل في اللوحة مثل الدم الآتي من فم الغزال والطحلب على سطح الصخرة، بالإضافة إلى استخدام سكين لوح الألوان لتطبيق الطلاء، وأضاف الرسام الواقعي غوستاف كوربيه تأثيراته على هذه اللوحة. ومع ذلك، فإن الألوان الخضراء الزاهية واللمسات الحمراء تذكرنا بدرجة أكبر بالفنان رينوار التي أصبحت مرتبطة بعد بضع سنوات.
على الرغم من قبول (Tréhot) بشكل عام لتكون عارضة الأزياء، إلا أن مؤرخ الفن مايكل إف زيمرمان قال في عام 2012 إنها “ربما ليست” هي. وتم تقديم اللوحة إلى صالون في عام 1867، ولكن تم رفضها في ذلك الوقت. وكان رينوار قد عرض في السابق لوحة في الصالون عام 1864، على الرغم من تدميره بعد إغلاق المعرض. وفي عام 1868، تم قبول لوحة ليز في الصالون.
كانت لوحة ديانا في مجموعات خاصة حتى عام 1963، عندما قام تشيستر ديل، الذي اشتراها عام 1933، من إتيان بينو، بتركها إلى المتحف الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، وهي الآن معروضة في المبنى الغربي بالمتحف، الطابق الرئيسي غاليري 90.
