لوحة وفاة مارا للفنان جاك لويس ديفيد:
لوحة وفاة مارا (بالفرنسية: La Mort de Marat أو Marat Assassiné) هي لوحة رسمها جاك لويس ديفيد عام 1793 للزعيم الثوري الفرنسي المقتول جان بول مارات. إنها إحدى أشهر صور الثورة الفرنسية. كان ديفيد هو الرسام الفرنسي الرائد، بالإضافة إلى كونه مونتانيار وعضوًا في اللجنة الثورية للأمن العام.
كما أن اللوحة تُظهر الصحفي الراديكالي ممددًا ميتًا في حمامه في 13 يوليو 1793، بعد قتله على يد شارلوت كورداي. تم رسمها في الأشهر التي أعقبت مقتل مارات وقد وصفها تي جيه كلارك بأنها أول لوحة حداثية، “للطريقة التي اتخذت بها مادة السياسة كمادة ولم تنقلها”.
تحليل لوحة وفاة مارا:
اللوحة معروضة في المتحف الملكي للفنون الجميلة في بلجيكا. يتم عرض نسخة طبق الأصل بواسطة استوديو المؤلف في متحف اللوفر.
كان مارات (24 مايو 1743 – 13 يوليو 1793) أحد قادة المونتانارد، الفصيل الراديكالي الصاعد في السياسة الفرنسية خلال عهد الإرهاب حتى رد الفعل الترميدوري. شارلوت كورداي كانت جيروندين من عائلة أرستقراطية صغيرة وعدو سياسي لمارات الذي ألقى باللوم عليه في مذبحة سبتمبر. ولقد دخلت إلى غرف مارات مع ملاحظة تعدّ بتفاصيل حلقة مضادة للثورة في كاين.
عانى مارات من مرض جلدي جعله يقضي معظم وقته في حوض الاستحمام. غالبًا ما كان يعمل هناك. طعنت كورداي مارات قاتلة، لكنها لم تحاول الفرار. وقد حوكمت فيما بعد وأعدمت بتهمة القتل.
بالإضافة إلى كونه الرسام الفرنسي الرائد في جيله، كان ديفيد بارزًا من مونتاجنارد وجاكوبين، متحالفًا مع مارات وماكسيميليان روبسبير. نائب عن قسم المتحف في المؤتمر، صوت لوفاة الملك وعمل في لجنة الأمن العام، حيث شارك بنشاط في إصدار الأحكام وسجن الكثيرين وترأس في النهاية “قسم الاستجوابات”. كما كان عضوًا في لجنة التعليم العام.
تفاصيل وفاة مارات تظهر الورقة المحفوظة بيد مارات اليسرى. تقرأ الرسالة (Il enough que je sois bien malheureuse pour تجنّب droit a votre bienveillance) ممّا يعني “نظرًا لأنني غير سعيد، يحق لي مساعدتك” شخصية مارات مثالية.
على سبيل المثال، اللوحة لا تحتوي على أيّ علامة على وجود مشاكل في جلده، تبدو بشرته نظيفة وخالية من العيوب. ومع ذلك، رسم ديفيد تفاصيل أخرى من زيارته لمنزل مارات في اليوم السابق للاغتيال: البساط الأخضر والأوراق والقلم. وعد ديفيد أقرانه في المؤتمر الوطني بأنه سوف يصور لاحقًا صديقهم المقتول على أنه (écrivant pour le bonheur du peuple) يكتب من أجل مصلحة الشعب.
تم تصميم لوحة وفاة مارا (Death of Marat) لإحياء ذكرى بطل أنيق. على الرغم من أن اسم شارلوت كورداي يمكن رؤيته على الورقة الموجودة بيد مارات اليسرى، إلا أنها هي نفسها غير مرئية. حيث يظهر الفحص الدقيق لهذه اللوحة مارات في أنفاسه الأخيرة عندما كان كورداي والعديد من الآخرين لا يزالون في الجوار (كورداي لم يحاول الهروب). لذلك، قصد داود أن يسجل أكثر من مجرد رعب الاستشهاد.
بهذا المعنى، بالنسبة للواقعية كما هي في تفاصيلها، فإن اللوحة ككل، منذ بدايتها، هي بناء منهجي يركز على الضحية وهو إعداد ملفت للنظر يعتبره اليوم العديد من النقاد كذبة جميلة “بالتأكيد ليست صورة بالمعنى العلمي للطب الشرعي وبالكاد تبدو الصورة البسيطة (على سبيل المثال، في اللوحة لا يمكن رؤية السكين حيث تركه كورداي مخوزقًا في صدر مارات ولكن على الأرض، بجانب البانيو)”.
غالبًا ما يُقارن موت مارات ببييتا لمايكل أنجلو. لاحظ الذراع الممدودة المتدلية في كلا العملين. حيث أعجب ديفيد بأعمال كارافاجيو وخاصة قبر المسيح، الذي يعكس دراما ونور مارات.
سعى ديفيد إلى نقل الصفات المقدسة المرتبطة منذ فترة طويلة بالنظام الملكي والكنيسة الكاثوليكية إلى الجمهورية الفرنسية الجديدة. رسم مارات شهيد الثورة بأسلوب يذكّر بشهيد مسيحي، يستحم الوجه والجسد بنور ناعم متوهج. كما فعل الفن المسيحي منذ بدايته، لعب ديفيد أيضًا بمراجع متعددة المستويات للفن الكلاسيكي. كانت الاقتراحات بأن باريس يمكن أن تنافس روما كعاصمة ومدينة أم للفنون وفكرة تشكيل نوع من الجمهورية الرومانية الجديدة جذبت الثوار الفرنسيين، الذين غالبًا ما شكلوا جمهور ديفيد.
حظي موت مارات بإعجاب على نطاق واسع خلال فترة الإرهاب التي طلب قادتها عدة نسخ من العمل الأصلي (نسخ في 1793-1794 من قبل تلاميذ ديفيد لخدمة الدعاية) ولم يعد موت مارات “تاريخ الصفحة الأولى” بعد الإطاحة بـ روبسبير وإعدامه. بناءً على طلبه، تمت إعادته إلى ديفيد في عام 1795، حيث تمت محاكمته بتهمة تورطه في الإرهاب كعضو في لجنة الأمن العام (كان عليه انتظار صعود نابليون ليصبح بارزًا في الفنون مرة أخرى).
من عام 1795 حتى وفاة داود، ظلت اللوحة غامضة. أثناء منفى ديفيد في بلجيكا، أخفاها أنطوان جروس، أعز تلميذ ديفيد، في مكان ما في فرنسا. في عام 1826 (ولاحقًا)، حاولت الأسرة بيعه لكن دون جدوى على الإطلاق. فقد أعاد النقاد اكتشافها في منتصف القرن التاسع عشر وخاصة من قبل تشارلز بودلير الذي أصبح تعليقه الشهير في عام 1846 نقطة البداية لاهتمام متزايد بين الفنانين والعلماء.
في القرن العشرين، ألهمت اللوحة العديد من الرسامين (من بينهم بيكاسو ومونش الذين قدموا نسختهم الخاصة) والشعراء (أليساندرو موزامباني) والكتاب (أشهرهم بيتر فايس بمسرحية مارات / ساد).
