اقرأ في هذا المقال
- الفضاء السلبي في التصوير الفوتوغرافي
- آثار الفضاء السلبي
- عناصر الفضاء السلبي
- كيفية استخدام الفضاء السلبي في التصوير الفوتوغرافي
في التصوير الفوتوغرافي، أهم عنصر تصميم يتم استخدامه هو المساحة. يمكن إنشاء صورة رائعة بمساعدة واعية من الفضاء. ومع ذلك، يجب دمج منطقتين في الصورة، (مساحة سلبية ومساحة إيجابية).
الفضاء السلبي في التصوير الفوتوغرافي
المساحة المحيطة بالموضوع الرئيسي في الصورة هي المساحة السلبية، بينما يكون الهدف الرئيسي هو المساحة الإيجابية. على الرغم من رتابة المساحة السلبية، إلا أنها تعزز من جاذبية الصورة للمشاهد. وتتضمن بعض الأمثلة على الفضاء السلبي مناطق عادية كبيرة في صورة ما، مثل السماء أو العشب أو الماء. ومن ثم تُعرف أيضًا باسم الفضاء الأبيض.
ولكونها أقوى تقنية تساهم في تكوين الصور، يمكن استخدام المساحة السلبية من أجل:
- رسم عين المشاهد نحو الموضوع.
- إنشاء العلاقة الصحيحة بين الموضوع الرئيسي والخلفية.
- توفر مساحة في الصورة وتمنع الفوضى.
- تحديد والتأكيد على الموضوع الرئيسي.
- تصور عاطفة أو شعور
آثار الفضاء السلبي
الفضاء السلبي يصور بيئة هادئة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن تباين أحجام الهدف الرئيسي والمنطقة المحيطة لاستدعاء الشعور بالعزلة. علاوة على ذلك، يمكن أيضًا استخدامه لإضافة مشاعر الوحدة أو العزلة أو الاسترخاء أو التأمل أو الأهمية للصورة.
وفي التصوير الفوتوغرافي، تأتي حكمة استخدام الفضاء السلبي مع الممارسة. ومع ذلك، هناك تقنيات لا حصر لها للحصول على تصوير فضاء سلبي وإضفاء لمسة فريدة على الصور.
عناصر الفضاء السلبي
يشتمل عنصرا التصوير الفوتوغرافي للفضاء السلبي على الموضوع الرئيسي والمناطق المحيطة، والتي تؤثر علاقتها على جودة تكوين الصورة. ونظرًا لوجود عدد قليل جدًا من العناصر، يجب أيضًا مراعاة العناصر الأمامية والخلفية والمشتتة للانتباه والتخطيط لإزالتها.
كيفية استخدام الفضاء السلبي في التصوير الفوتوغرافي
1- استخدام الفضاء السلبي عن قصد
للحصول على صورة جيدة التكوين، يجب الانتباه إلى الخلفية والمساحة الإيجابية. حيث يؤدي وجود مساحة كبيرة جدًا في صورة ما إلى تشتيت انتباه المشاهد وفشل في إحداث تأثير. لذلك، يجب إضافة مسافة سلبية عمدًا لإضافة حيوية إلى الموضوع الذي يتم تصويره.
2- تسليط الضوء على الموضوع في المشهد
غالبًا ما تنشغل الأذهان في التقاط صور لمظهر الكائن، مثل حجمه ولونه وشكله وملمسه. ولسوء الحظ، غالبًا ما تتداخل هذه الأفكار مع الطريقة التي ننظر بها إلى المشهد. في الواقع، الصور الناتجة ليست جيدة كما يتصورها العقل. وللتغلب على هذه المشكلة، يجب تجاهل الأشياء الموجودة في المشهد؛ وبدلاً من ذلك، يتم تحويل التركيز إلى المساحة المحيطة. وبهذه الطريقة، يمكن تحسين التكوين الخاص ورؤية الأشكال والأحجام بدقة.
3- الفضاء السلبي لا يجب أن يكون فارغًا
لا يتعين اختيار مساحة سلبية فارغة دائمًا؛ يمكن أن تتضمن كائنات أو أنماطًا أخرى بصرف النظر عن الموضوع الرئيسي. لكن يجب التأكد من دمج هذه الصور في الخلفية وتوجيه عين المشاهد نحو الهدف. ومن ثم، فإن العناصر الإضافية لا ينبغي أن تلفت الانتباه. ولتحقيق ذلك، يمكن الاستفادة من تكرار الأنماط في الخلفية. بهذه الطريقة، تتراجع العلاقة بين المساحة الإيجابية والموضوعات الأخرى، مما ينقل تركيز المشاهد نحو الموضوع الرئيسي.
4- التوازن بين الفضاء الإيجابي والسلبي
للحصول على تركيبة متوازنة، يجب الجمع بين المساحات السلبية والإيجابية. بالرغم من عدم وجود قواعد ثابتة لاستخدام مساحة سلبية في الصورة، يمكن جعل المساحة السلبية تشغل مساحة أكبر من المساحة الإيجابية. بهذه الطريقة، يمكن إنشاء تأثير مثير للاهتمام للمشاهدين.
5- التصوير بحجم كبير للمشاهد
أولاً، يجب عزل الموضوع عن المساحة السلبية لإعطاء المشاهد لمحة عن حجم الموضوع. لهذا، يجب الاقتراب من المساحة الإيجابية وملأ الإطار بنمط أو منطقة متناقضة. وبدلاً من ذلك، يتم التحرك للخلف لجعل الموضوع يبدو أصغر، مما يساعد في إبرازه.
6- التعبير عن العاطفة
بشكل عام، تربط المساحة السلبية المشاهد بالعاطفة أو الحالة المزاجية مثل الهدوء أو الوحدة. ولكن، من ناحية أخرى، فإنها تبهج المشاهد بطاقة وحيوية عاليتين عند استخدامها مع الألوان الزاهية. إذا كنا نريد أن تعبر الصورة عن الشعور، يجب التفكير في الخلفية والإضاءة حول الموضوع وتعديل الإضاءة بناءً على العاطفة التي نرغب في نقلها. على سبيل المثال، لغرس الشعور بالدهشة والغموض، نضع في الاعتبار مساحة مفتوحة على مصراعيها، ونستغل تباينها مع الهدف.
7- استخدام الضوء والظل
تشكل الأضواء والظلال أداة ممتازة للتركيز على الهدف. يمكن استخدام الإضاءة الساطعة والمباشرة لإبراز الموضوع وشكله بينما تؤكد الظلال المعروضة في الخلفية على علاقة الموضوع بالمساحة. ومن ناحية أخرى، يتم استخدام ضوءًا ناعمًا لإنشاء ظلال ضبابية ولطيفة تتناقض مع المساحة السلبية.
8- التجربة مع الحد الأدنى
يمكن الاستفادة من المساحة السلبية المهيمنة لتكوين صور أضيق الحدود. سوف تستهلك المساحة الإيجابية في هذه الصور جزءًا صغيرًا فقط من المساحة. حيث يُظهر هذا الاختلاف في الحجم مظهرًا رائعًا يروق للمشاهد دون أي فوضى بصرية.
9- استخدام الصور بالأسود والأبيض
تعد الألوان أداة تركيب ممتازة لإبراز الموضوع على خلفية فاتحة. ومع ذلك، يمكن أن تكون أيضًا مشتتة للانتباه وقد نضطر إلى إزالتها. ولتعويض تأثير الألوان، يتم تكوين صورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود بظلال متباينة لجذب انتباه المشاهد.
10- ابتكار المساحة السلبية
لإنشاء مساحة سلبية بشكل مصطنع، يتم معالجة إعدادات الكاميرا لعزل الموضوع عن الخلفية. لهذا الغرض، يتم توسيع الفتحة للحصول على عمق ضحل للحقل. ونتيجة لذلك، ينتهي الأمر بصورة ذات خلفية ضبابية تنبثق من الموضوع. بدلاً من ذلك، إذا كانت لدينا بيئة مثالية، يتم إغلاق الفتحة واستخدام عمق المجال الضيق للحفاظ على الأنماط والأنسجة والخلفيات مرئية.
ويؤدي تضمين مساحة سلبية في التصوير الفوتوغرافي الخاص إلى التخلص من ميزات التشتيت. وصنع صورًا أكثر إقناعًا بمزيج من المساحة السلبية وتقنيات أخرى.
11- اتجاه الكاميرا والمساحة السلبية
يوفر التصوير الفوتوغرافي للمساحة السلبية الراحة في التقاط صورة بتوجهات الكاميرا الأفقية والرأسية. حيث تسمح لنا هذه المرونة بتجربة واستخدام تركيبات بديلة للموضوع للحصول على صور أكثر فعالية.
وبالإضافة إلى ذلك، قد يساعد إذا التقطنا المزيد من اللقطات من زوايا مختلفة بصرف النظر عن الزاوية الأولى التي اعتقدنا أنها تلتقط صورة. كما تتيح تقنية المساحة السلبية تصوير الهدف من زوايا مختلفة وبطرق فريدة.
12- الجمع بين المساحة السلبية والأدوات التركيبية الأخرى
لتقديم صور قوية، يتم دمج المساحة السلبية مع أدوات التركيب الأخرى مثل:
- إطار داخل إطار.
- الخطوط الرائدة.
- الخطوط الأفقية: تضيف تأثيرًا إلى المساحة السلبية.
- الخطوط المتقاربة: توجه عين المشاهد نحو الموضوع.
- قاعدة الأثلاث: تقوي تكوين الصورة عند استخدامها مع المساحة السلبية.