اقرأ في هذا المقال
- موسيقى تشامبر بوب
- تطورات موسيقى تشامبر بوب
- خصائص موسيقى تشامبر بوب
- 1- مزيج من آلات الروك والآلات الأوركسترالية
- تاريخ موجز لموسيقى تشامبر بوب
موسيقى تشامبر بوب:
تشامبر بوب: هو نمط من موسيقى البوب والروك أند رول الذي يستخدم آلات الأوركسترا، ونقطة المقابلة، والتناغمات التي يتم التعبير عنها بعناية. يُعرف أيضًا باسم البوب الباروكي أو البوب السمفوني أو البوب الأوركسترالي، وقد حقق هذا النمط من الموسيقى نجاحًا مستدامًا في عالم موسيقى الروك المستقلة.
تستلهم العديد من ألبومات وأغاني تشامبر بوب إلهامًا كبيرًا من فناني الستينيات مثل “بيتش بويز و البيتلز و بيرت باشاراش”، الذين أدخلوا بوعي الآلات الأوركسترالية في أغاني البوب المعاصرة. كما تستخدم فرق الروك المستقلة والبديلة حاليًا تقنيات التنسيق نفسها التي تم سماعها في تلك التجارب الموسيقية.
تطورات موسيقى تشامبر بوب:
أصبحت موسيقى تشامبر بوب نائمة إلى حد كبير في السبعينيات والثمانينيات، حيث استحوذت آلات المزج وآلات الطبول على وعي عالم موسيقى الروك. بحلول التسعينيات، عادت موسيقى تشامبر بوب مرة أخرى بفضل عدد من الفنانين والكوميديا الإلهية، بالاضافة الى تقديم فكرة موسيقى البوب الصغيرة التي تتناسب مع جمالية موسيقى الروك المستقلة.
واستمرت جماليات موسيقى تشامبر في القرن الحادي والعشرين بفضل مجموعات مثل “أنتوني وجونسونز وأركيد فاير” مع فرق أوركسترا “أوين باليت وديسمبر وملاك أولسن”. كما قام المغني وكاتب الأغاني “أندرو بيرد” بدمج تدريبه على العزف على الكمان في علامته التجارية الخاصة لموسيقى الروك المستقلة. حتى عازف الستينيات “سكوت ووكر” عاد إلى شكل من أشكال موسيقى البوب الأوركسترالية مع ألبومه لعام 2006، بعنوان “The Drift”.
خصائص موسيقى تشامبر بوب:
تبرز موسيقى تشامبر بوب من مشهد موسيقى الروك الأوسع بفضل العديد من الخصائص الأساسية.
1- مزيج من آلات الروك والآلات الأوركسترالية:
تستخدم معظم أعمال موسيقى تشامبر بوب كلا من آلات موسيقى الروك الحاملة – الجيتار، والباص الكهربائي، ومجموعة الطبلة، وغناء الرصاص، ومن الأدوات الشائعة في موسيقى الأوركسترا أو موسيقى تشامبر بوب، مثل “القيثارة، والكلارينيت، والبوق، والوتر الجزء”.
2- إنتاج دقيق:
تشتهر فرق موسيقى تشامبر البوب بإنتاج ألبومات استوديو بدقة عالية. يمكن أيضًا سماع الاهتمام الذي أبداه بريان ويلسون من فريق “Beach Boys” في غرفة موسيقى البوب في عدد من التسجيلات الشهيرة.
3- ركز على الحرفة أكثر من الشعبية:
قلة من فناني تشامبر بوب اخترقوا الاتجاه السائد، على الرغم من أنهم ينتهي بهم الأمر أحيانًا في قوائم التشغيل المتدفقة الشعبية. بشكل أكثر شيوعًا، يركز هؤلاء الفنانون على الحرفة الدقيقة في أسلوب فن البوب، والذي يكسبهم جمهورًا أصغر ولكن مخلصًا بشدة.
تاريخ موجز لموسيقى تشامبر بوب:
كان لموسيقى تشامبر بوب قمم ملحوظة في الستينيات والتسعينيات، مع مشهد موسيقى البوب الأوركسترالي المستمر في القرن الحادي والعشرين. تعود جذور موسيقى تشامبر بوب إلى الستينيات عندما بدأ موسيقيو البوب والروك بدمج آلات الأوركسترا في أصواتهم. شمل رواد العصر الملحنين “بريان ويلسون وبيرت باشاراش”، بالإضافة إلى المنتجين “فيل سبيكتور وجورج مارتن”. وهناك بعض الفرق التي اشتهرت بموسيقى الروك التي تعتمد على الجيتار انخرطت أيضًا في الزخرفة الأوركسترالية، بما في ذلك “رولينج ستونز”.