من هو المغني ويلي نيلسون؟

نبذة عن ويلي نيلسون:

ويلي نيلسون هو مغني وكاتب أغاني ريفي معروف بأغاني ناجحة مثل أغنية بعنوان “Crazy” وأغنية بعنوان “On the Road Again”.
ولد ويلي نيلسون في 29 أبريل عام 1933 في أبوت بولاية تكساس. برز المغني وكاتب الأغاني ويلي نيلسون إلى الصدارة في نهاية الستينيات وساهم في النوع الفرعي “الدولة الخارجة عن القانون”، الذي تحدى المحافظة في صناعة الموسيقى في ناشفيل في ذلك الوقت. خلال مسيرته المهنية الطويلة الحائزة على جوائز، كتب بعضًا من أكثر الأغاني الريفية شهرة وتذكرًا في كل العصور، والتي تمت تغطية العديد منها من قبل مجموعة واسعة من الفنانين على مدى نصف القرن الماضي. الآن في الثمانينيات من عمره، يواصل نيلسون التسجيل والجولات وتخصيص الوقت للقضايا الخيرية والسياسية.

إنجازات ويلي نيلسون:

على الرغم من أن أغنية بعنوان “Touch Me” المنفردة لعام 1962 وصلت إلى قائمة أفضل 10 أغاني في البلاد، إلا أن ألبوم نيلسون الأول، بعنوان “And Then I Wrote “، فشل في الرسم البياني، كما فعل ألبوم المتابعة، بعنوان “Here Willie Nelson”. يبدو أن جهوده كفنان أداء ستفشل في تحقيق النجاح الذي تمتع به الآخرون من تسجيل أغانيه.
واستأنف نيلسون أيضًا جهوده في التسجيل، ولكن بأسلوبه الخاص وبشروطه الخاصة. وسرعان ما فاز هذا النهج الفريد بالفنان ذي الشعر الطويل الذي يرتدي المنديل بمتابعة مخلصين. تم إصدار ألبوم بعنوان “Shotgun Willie” في عام 1973، ويعتبره الكثيرون أحد أفضل ألبوماته، حيث يعرض قدراته كمغني وروائي وفنان، على الرغم من حقيقة أنه لم يتم رسمه بشكل جيد. وينطبق الشيء نفسه على مراحل ومراحل عام 1974.
ومع ذلك، مع ألبوم بعنوان “Red-Headed Stranger” لعام 1975، كان لنيلسون طعم النجاح الأول الحقيقي. لم يصل الألبوم إلى المرتبة الأولى في قوائم الدول فحسب، بل وصل أيضًا إلى قائمة أفضل 40 ألبومًا. ومن بين الأشياء البارزة في التسجيل، أغنية بعنوان “Blue Eyes Crying in the Rain”، وصلت إلى المرتبة الأولى وحصل على جائزة جرامي الأولى لأفضل أداء صوتي للبلد.
وفي هذا الوقت تقريبًا، وجدت مساعي نيلسون التعاونية أرضًا خصبة أيضًا. جنبا إلى جنب مع جينينغ، جيسي كولتر وتومبال جلاسر، ساهم في التجميع المطلوب في فيلم بعنوان “!The Outlaws”، والتي حققت أيضًا نجاحًا نقديًا وتجاريًا.
وسيتعاون نيلسون مع جينينغز مرة أخرى بعد فترة وجيزة لتسجيل الأغنية المنفردة الشهيرة بعنوان “ماماس لا تدع أطفالك يكبرون ليكونوا رعاة البقر”، والتي فازت بجائزة جرامي لعام 1978 لأفضل أداء صوتي للبلد من قبل ثنائي أو مجموعة.
وكان نيلسون مهتمًا دائمًا بأساليب الموسيقى المختلفة، فقد سجل مقارنته الخاصة بالمعايير الأمريكية في ألبوم بعنوان “Stardust”، وحصل على جائزة جرامي الثانية لأفضل أداء صوتي قطري. إلى جانب نجاحه الحاسم، أثبت الألبوم أنه يتمتع بقوة تجارية للبقاء أيضًا، حيث ظل في المخططات القطرية لعقد كامل.
ومن خلال نجاحاته الموسيقية المكتشفة حديثًا، جلب نيلسون أيضًا حضوره المميز إلى الشاشة الكبيرة. ظهر لأول مرة في فيلم بعنوان “The Electric Horseman” جنبًا إلى جنب مع روبرت ريدفورد وجين فوندا، وفي العام التالي لعب دور البطولة في فيلم بعنوان “Honeysuckle Rose”، حيث لعب دور موسيقي ريفي مخضرم.
وعلى الرغم من أن الفيلم حقق نجاحًا طفيفًا، إلا أنه ظهر في أغنية بعنوان “On the Road Again” التي نالت نيلسون ترشيحًا لجائزة الأوسكار لأفضل أغنية أصلية. تعتبر الآن إحدى نغمات نيلسون التجارية، وقد فازت أيضًا بجائزة جرامي في ذلك العام لأفضل أغنية كانتري.
وقام نيلسون بدور البطولة باعتباره الدور الفخري لفيلم بعنوان “Red Headed Stranger”، فيلم الدراما الغربية لعام 1986 استنادًا إلى ألبومه عام 1975 الذي يحمل نفس الاسم. استمر لاحقًا في الظهور في أفلام مثل فيلم بعنوان “The Dukes of Hazzard”، فيلم بعنوان “Blonde Ambition”، فيلم بعنوان “Beer for My Horses” وفيلم بعنوان “Zoolander 2”.
وحققت الثمانينيات نجاحًا موسيقيًا مستمرًا. فازت أغنية نيلسون بعنوان “Always on My Mind” بجائزة “Grammy Award” لأفضل أداء صوتي ريفي في عام 1982، وتصدر الألبوم الذي يحمل الاسم نفسه كلًا من مخططات الدولة والموسيقى الشعبية. على الرغم من أن ألبوم بعنوان “Tougher Than Leather”، ألبوم بعنوان “Without a Song” وألبوم بعنوان “City of New Orleans”، لم يثبتا أنهما ضربا متقاطعًا، إلا أن الثلاثة ما زالوا يصلون إلى قمة المخططات الريفية. تعاون نيلسون مع جوليو إغليسياس في أغنية بعنوان “To All the Girls التي أحببتها من قبل”، والتي حققت نجاحًا دوليًا هائلاً.
وإضافة إلى سيرته الذاتية للتعاون الناجح، في العام التالي، انضم نيلسون مع جوني كاش وجينينغز وكريستوفرسون لتشكيل مجموعة عملاقة في البلاد. “لن تعتقد أن أصواتنا الأربعة غير المتساوية ستندمج. لكنهم فعلوا. كتب نيلسون عن المجموعة في إنها قصة طويلة “إنها تتلاءم معًا مثل أحجية الصور المقطوعة”.
إصدارهم الأول، بعنوان “Highwayman”، ذهب إلى البلاتينيوم، ووصل مسار العنوان إلى رقم 1 على مخططات الدولة. ستعود المجموعة إلى الاستوديو مرتين أخريين، في فيلم بعنوان “Highwayman 2” لعام 1990 وفيلم بعنوان “The Road Goes on Forever”. كان نيلسون يلعب دور البطولة إلى جانب كريستوفرسون وكاش في فيلم بعنوان “Stagecoach” التلفزيوني عام 1986.
ووصل العديد من ألبوماته، بما في ذلك ألبوم بعنوان “Across the Borderline” وألبوم بعنوان “Healing Hands of Time”، إلى أعلى 20 في البلاد. حيازة في ولاية تكساس.
وفي عام 1998، عمل نيلسون مع المنتج دانيال لانوا في ألبوم بعنوان “تياترو”. يشتهر الألبوم بقرعه الإيقاعي المتناثر والقوي. يقدم الألبوم لقطة جديدة للعديد من الأغاني التي سجلها لأول مرة في الستينيات ويضم غناءًا في الخلفية لإيميلو هاريس.
وفي عام 2008، أصدر نيلسون ألبوم بعنوان “Moment of Forever”، والذي نال الكثير من الثناء النقدي. كما أنه سجل جائزة جرامي في نفس العام لأغنية بعنوان “Lost Highway” المنفردة، وهو دويتو قدمه مع راي برايس، الذي كان تسجيله لـ “Night Life” قبل نصف قرن تقريبًا أحد نجاحات نيلسون المبكرة.
وواصل نيلسون أيضًا التعاون مع مجموعة من فناني التسجيل. في عام 2008، قدم عرضًا مباشرًا في أمستردام مع أيقونة الراب سنوب دوج، واستمر الثنائي في العمل معًا على الفيديو الخاص بعنوان “My Medicine”. في عام 2009 ، تعاون نيلسون مع مجموعة الموسيقى “Asleep at the Wheel” لإصدار الألبوم الريفي المتأرجح بعنوان “Willie and the Wheel”، وفي نفس العام أصدر ألبوم بعنوان “Naked Willie”، والذي تضمن مزيجًا جديدًا من تسجيلاته المبكرة. في عام 2010، أصدر نيلسون موسيقى الريف التي نالت استحسانا كبيرا، بالتعاون مع المنتج تي بون بورنيت.
وبعد توقيع صفقة قياسية جديدة مع شركة “Legacy Recordings”، أصدر نيلسون في عام 2012 الألبوم بعنوان “Heroes”، والذي ظهر فيه ميرل هاغارد، سنوب، كريستوفرسون وشيريل كرو، من بين آخرين. وصل إلى الدولة رقم 4 والمرتبة 18، وهو أعلى جهد له في الرسم البياني منذ ألبوم “Always on My Mind”. في نفس العام، كرمت جمعية موسيقى الريف نيلسون بتكريم كل النجوم في CMAs في ناشفيل.
وقبل وقت قصير من عيد ميلاده الحادي والثمانين في عام 2014، أظهر نيلسون أيضًا أنه لا يزال في أفضل حالة بدنية، وحصل على الحزام الأسود من الدرجة الخامسة في فنون الدفاع عن النفس “GongKwon Yusul”. صدر ألبومه التالي، بعنوان “Band of Brothers”، في شهر يونيو، وألقى نيلسون رقمًا جديدًا في البلد الأول.
وبعد حصوله على جائزة “Gershwin” للأغنية الشعبية من قبل مكتبة الكونغرس في عام 2015، أصدر نيلسون ألبوم بعنوان “Summertime: Willie Nelson Sings Gershwin”، تكريماً للأغاني الشهيرة لجورج وإيرا غيرشوين، ويضم ثنائيات مع فنانين مثل كرو وسيندي لاوبر.
ولا يزال هذا الأسطورة قوياً، حيث أصدر ألبوم بعنوان “God’s Problem Child” في أبريل عام 2017، وبعد عام واحد تبع ذلك ألبوم بعنوان “Last Man Standing” رقم 67 الخاص به. في عام 2019، أصدر الفنان الذي يبدو أنه دائم الشباب، ألبوم بعنوان “Ride Me Back Home”، وهو مساره الرئيسي الذي فاز بجائزة جرامي لأفضل أداء منفرد في الريف.

حياة ويلي نيلسون الشخصية:

في عام 1952، تزوج نيلسون لأول مرة من مارثا ماثيوز، وأنجب منها ثلاثة أطفال – لانا وسوزي وبيلي – قبل أن ينفصلا بعد عقد من الزمان. وتلاه الزواج من المغنية شيرلي كولي عام 1963 ثم كوني كوبكي عام 1971، وأنجب منها ابنتان باولا وإيمي.
وانخرط نيلسون مع آن ماري د أنجيلو (آني) بعد أن التقيا في مجموعة الفيلم التلفزيوني “Stagecoach”.

حقائق سريعة عن ويلي نيلسون:

• هو موسيقي وممثل وناشط أمريكي شهير.
  
• عمل نيلسون في أكثر من 30 فيلمًا، وشارك في تأليف العديد من الكتب.
  
• نيلسون هو الرئيس الفخري للمجلس الاستشاري لمشروع “Texas Music Project”، المؤسسة الخيرية الموسيقية الرسمية في ولاية تكساس.