إضاءة التصوير الفوتوغرافي

اقرأ في هذا المقال


ما هي إضاءة التصوير

عند الحديث عن التصوير الفوتوغرافي، فإن أحد الجوانب الأكثر أهمية في أي لقطة هو الإضاءة. في مجال التصوير الفوتوغرافي، يشير الضوء إلى موضع مصدر الضوء، والذي قد يكون طبيعيًا أو اصطناعيًا، فيما يتعلق بالموضوع. يمكن أن يغير اتجاه وجودة الضوء في الصورة النهائية كل شيء من الوضوح إلى النغمة إلى العاطفة وغير ذلك الكثير.

كيف تؤثر الإضاءة على التصوير الفوتوغرافي

سواء كنا نقوم بتصوير صور شخصية أو صور ثابتة أو مناظر طبيعية، فإن الكثير من قرارات الإضاءة الخاصة بنا ستستند إلى خصائص الموضوع والطريقة التي نريدها أن تظهر بها في الصور. الضوء القاسي، على سبيل المثال، يكون أكثر قسوة ويؤكد الزوايا وأي سطح ليس مسطحًا تمامًا، مثل أمواج الشاطئ أو نموذج به تجاعيد أو حب الشباب، لكن الضوء الخافت سوف ينعم على عيوب مماثلة.

ولنفترض أننا نجري جلسة تصوير للجمال نركز على ميزات خالية من العيوب. في هذه الحالة، من المرجح أن تكون الإضاءة التي نختارها مختلفة تمامًا عما إذا كنا نجري جلسة تصوير لإبراز شخصية نموذجه وخطوطه المميزة. إن فهم كيفية استخدام الإضاءة الطبيعية والاصطناعية بكامل إمكاناتها في أي مكان سيكون خطوة مهمة إلى الأمام.

كيف يمكن للإضاءة أن تغير التصوير الفوتوغرافي

تعتمد قدرة المصور على فهم الضوء في التصوير الفوتوغرافي على مكان وضع مصدر الضوء، سواء أكان طبيعيًا أم صناعيًا. والقيام بذلك له تأثير أكبر على الصورة النهائية أكثر من أي شيء آخر. غالبًا ما يؤدي وضع الضوء أمام الهدف إلى صورة مسطحة تفتقر إلى العمق والمحيط. تظهر الظلال والنسيج بينما يتحول الضوء إلى الجانب. عند العمل بالضوء الطبيعي، نضع في الاعتبارك أننا قد نحرك الهدف بدلاً من الضوء. ومع ذلك، فإن النتيجة النهائية هي نفسها، والمكون الأكثر أهمية هو دائمًا موقع الضوء مع الموضوع.

ويتم إنشاء أكثر الصور إثارة عن طريق إضاءة الهدف من الجانب بظلال عميقة وكثير من العمق. هذا أسلوب متميز للغاية، مع إيحاءات نابضة بالحياة وحزينة.

وعندما يأتي الضوء من خلف الموضوع، سيظهر مظللًا. ومع ذلك، يمكن تعريض هذه الصور بشكل صحيح واستخدام الأضواء الموجودة خلف الموضوع كإضاءة حافة إذا تعاملنا بعناية مع الإعدادات على الكاميرا. حيث تضيف أضواء التوكيد هذه اهتمامًا وعمقًا للصور عن طريق سحب الموضوع خارج الإطار. تبدو مثالية في تصوير البورتريه والتصوير الاحترافي للمنتجات.

أنواع مختلفة من الإضاءة

الضوء الطبيعي والاصطناعي هما النوعان الأساسيان من الضوء. يمكن أن يكون الضوء الطبيعي هو الضوء المباشر للشمس في يوم مشرق، أو الضوء المنتشر الناجم عن يوم ملبد بالغيوم أو ضبابي، أو حتى ضوء القمر في الليل، طالما أنه يحدث دون تدخل بشري. من ناحية أخرى، قد يتم نقل الضوء الاصطناعي وتعديله بشكل متكرر ليلائم الاحتياجات.

الإضاءة الاصطناعية يمكن الوصول إليها بشكل أكبر في الموضع المتعلق بالموضوع مقارنة بالإضاءة الطبيعية، مما يتطلب مننا إعادة تحديد موضع الهدف والكاميرا اعتمادًا على طريقة الإضاءة التي نرغب في تطبيقها. طالما أننا نعرف كيفية التحكم في الإضاءة الاصطناعية والطبيعية واستخدامها، يمكن إنشاء أنماط إضاءة مختلفة.

1- الإضاءة الخلفية في التصوير الفوتوغرافي

عندما يكون مصدر الضوء خلف الهدف مباشرة، ويكون الهدف بين الضوء والكاميرا مباشرة، تسمى الصورة بإضاءة خلفية. هذه المرة جيدة لتجربة الظلال الطويلة والصور الظلية في الصور. تخاطر الصور ذات الإضاءة الخلفية بامتلاك توازن بياض غير صحيح، مما يؤدي إلى فقدان التفاصيل في الهدف. هذا يعمل بشكل جيد مع الصور الظلية. ومع ذلك، إذا كنا لا نزال نرغب في رؤية بعض التفاصيل في الموضوع، نستخدم ناشر الضوء لعكس بعض الضوء من الخلفية في مقدمة الموضوع.

2- الإضاءة الخافتة في التصوير الفوتوغرافي

تحدث الإضاءة الخافتة عندما ينتشر مصدر الضوء، مما ينتج عنه تأثير أكثر دقة من مصدر الضوء المباشر. إذا كنا نستخدم ضوءًا خافتًا، فسيؤدي ذلك إلى تقليل الظلال القاسية وتقليل التباين بين الضوء والظلام في الصور.

ويمكن استخدام لوحة انتشار بين مصدر الضوء والموضوع إذا كنا نعمل في استوديو تصوير. قد يكون هذا بسيطًا مثل وضع ستارة فاتحة اللون فوق النافذة لتوزيع الضوء الطبيعي. سيحدث الضوء الخافت بشكل طبيعي في يوم ملبد بالغيوم إذا كنا نقوم بالتصوير في الخارج، حيث تخفف السحب في السماء ضوء الشمس المباشر. بالإضافة إلى ذلك، يمكن إنشاء جانب أكثر شبابًا في التصوير الفوتوغرافي للصورة الخاصة عن طريق الحفاظ على الإضاءة ناعمة.

3- الإضاءة القاسية في التصوير الفوتوغرافي

عندما يركز مصدر الضوء الخاص مباشرة على الموضوع، فإنه يسمى الإضاءة القاسية. إنه النقيض القطبي للضوء اللين أو المنتشر. يتميز بتباين كبير وشدة، وبياض ناصع، وظلال داكنة، وكثيرًا ما يتم تحقيقه من خلال استخدام شمس الظهيرة. يمكن إنشاء هذا النوع من الضوء في الاستوديو الخاص باستخدام ضوء موضعي أو مصدر ضوء آخر غير منتشر.

4- إضاءة الحافة في التصوير الفوتوغرافي

نوع من الإضاءة الخلفية بزاوية من الخلف أو من أعلى يمكن أن يخلق ضوءًا على شكل حافة. اعتمادًا على الاتجاه الذي يأتي منه الضوء، سيصطدم الضوء بالموضوع لعمل مخطط تفصيلي ساطع أو تسليط الضوء حوله. يساعد هذا النهج في تحديد الموضوع من الخلفية من خلال وضع تعريف.

ويتم ضبط مصدر الضوء أعلى الهدف وخلفه حتى تظهر حافة الضوء. سيؤدي التباين الأكثر بروزًا إلى رسم حافة الضوء، بينما يؤدي الاختلاف الأقل إلى تقليل التأثير الكلي. يتم سحب عاكسًا لتوفير إضاءة كافية لميزات الموضوع إذا لم نكن نحصل على تفاصيل كافية في مقدمة الموضوع.

ويتم ضبط مصدر الضوء أعلى الهدف وخلفه حتى تظهر حافة الضوء. سيؤدي التباين الأكثر بروزًا إلى رسم حافة الضوء، بينما يؤدي الاختلاف الأقل إلى تقليل التأثير الكلي. يتم سحب عاكسًا لتوفير إضاءة كافية لميزات الموضوع إذا لم نحصل على تفاصيل كافية في مقدمة الموضوع.

5- الإضاءة الحلقية في التصوير الفوتوغرافي

يستخدم مصورو الصور الشخصية تقنية تُعرف باسم الإضاءة الحلقية. يشير الاسم إلى (حلقة) من الظل تمتد من الأنف إلى الخد. غالبًا ما يكون خيار صورة أقل دراماتيكية وشدة من بعض الخيارات الأخرى المعروضة.

وتعد إضاءة الحلقة أمرًا ممتعًا عالميًا، لذلك إذا كان لدينا العديد من زيارات الصور أو الجلسات القصيرة المجدولة في يوم واحد، فهذه خدعة رائعة في متناول اليد. يتم وضع الضوء بزاوية 45 درجة، أعلى قليلاً من مستوى عين النموذج. وبتحريك الضوء لأعلى ولأسفل، يمكن إنشاء حلقة أكثر أو أقل تحديدًا، ويمكن تغيير قوة الظل عن طريق تحريك الضوء أقرب أو بعيدًا عن الموضوع.

6- إضاءة واسعة في التصوير الفوتوغرافي

الضوء الواسع للتصوير الفوتوغرافي هو نوع من الإضاءة الجانبية التي تضيء جانب النموذج الأقرب للكاميرا بينما تترك الجانب بعيدًا في الظل. يستخدم عادة لصور التخرج. هذه الطريقة مفيدة للأهداف ذات الوجوه الرفيعة حيث سيظهر الجانب الذي به الضوء أكثر أهمية من الجانب في الظلام، مما يعطي انطباعًا بمظهر أكثر اكتمالاً. نقوم بتحويل وجه النموذج بعيدًا قليلاً عن الكاميرا بزاوية للحصول على هذا المظهر.

7- الإضاءة القصيرة في التصوير الفوتوغرافي

الإضاءة القصيرة هي تقريبا عكس الإضاءة العريضة. في هذا السيناريو، يكون الجانب الأقرب للكاميرا في الظل، بينما يكون الجانب البعيد مضاءً. بدلاً من توليد شكل أكثر اتساعًا، تعمل الإضاءة القصيرة على تخفيفه، لذا يجب الحذر في كيفية ووقت استخدام كلتا الاستراتيجيتين.

8- إضاءة الفراشة في التصوير الفوتوغرافي

تستمد إضاءة الفراشة، مثل الإضاءة الحلقية، اسمها من نوع الظل الذي لقيه على وجه النموذج. على سبيل المثال، لنفترض أننا أردنا ظلًا على شكل فراشة خلف أنف الشخص الذي نصوره. في هذه الحالة، نضع النور أمامهم وفوقهم. تحيث ستفيد الصور اللامعة وصور الرأس من هذه الإضاءة بشكل متكرر. سيعزز أيضًا ميزات الوجه الأخرى بنفس المستوى من الكثافة، والتي يمكن أن تكون مفيدة لإبراز عظام الوجنتين المرتفعة ولكن ليس كثيرًا إذا كان النموذج الخاص يحتوي على عيون عميقة حيث سيؤدي ذلك إلى الظل المفرط تحت العينين.

9- الإضاءة المنقسمة

تحدث الإضاءة المنقسمة عندما يصل الضوء إلى هدفك بزاوية 90 درجة. يؤدي هذا إلى إنشاء خط مستقيم أسفل منتصف وجه الهدف، بحيث يكون أحد الجانبين لامعًا بالكامل والآخر مظلمًا تمامًا. يعد هذا اختيارًا ممتازًا لصورة درامية، خاصة إذا كنا نستخدم الضوء الصلب بدلاً من الضوء الخافت.

المصدر: كتاب حول الفوتوغراف/ الطبعة الأولى للمؤلفة" سوزان سونتاغ"كتاب مفاهيم في التصوير الفوتوغرافي/ الطبعة الأولى للمؤلف "عبدالله الغامدي"كتاب اساسيات التصوير الفوتوغرافي/ الطبعة الأولى للمؤلف "عبد العزيز مشخص"كتاب المختصر في التصوير الرقمي/ الطبعة الأولى للمؤلف "مشتاق العامري"


شارك المقالة: