لوحة أتمنى للفنان غوستاف كليمت:
لوحة أتمنى (Hope I) هي لوحة زيتية تم رسمها بواسطة الفنان غوستاف كليمت (Gustav Klimt) في عام 1903، ويبلغ أبعادها 189 سم × 67 سم وتقع حاليًا في المعرض الوطني لكندا، أوتاوا. الموضوع الرئيسي لهذه اللوحة هي أنثى حامل، تمسك يديها معًا فوق بطنها وعلى مقربة من صدرها. إنها تنظر مباشرة إلى المشاهد ولديها كمية كبيرة من الشعر مع تاج من زهور لا تنساني على رأسها. المشهد جميل للوهلة الأولى ولكن بمجرد أن تتحرك عيون المشاهد إلى الخلفية، تصبح الشخصيات الشبيهة بالموت حاضرة بشكل ملحوظ.
قصة لوحة أتمنى:
في السنوات التي سبقت رسم هذه اللوحة، كان من غير المألوف إظهار الحمل في الفن الغربي وكان غوستاف كليمت من أوائل الفنانين الذين صوروا بشكل صارخ أنثى حامل عارية، لم يعرض كليمت هذا العمل للجمهور حتى كونستشاو فيينا الثانية عام 1909. كما أن الموضوعات الموجودة في هذه اللوحة متناقضة مثل الولادة والموت، وتدور الأشكال المظلمة في الخلفية حول الأنثى العارية على ما يبدو وكأنها تمزج بين فكرة الحياة والموت والبعث.
لا تُظهر هذه اللوحة شخصيات مميتة في الخلفية فحسب، بل هناك أيضًا وحش بحر يقف باتجاه اليسار، يمكن للمشاهد أن يلاحظ أسنان الوحش جنبًا إلى جنب مع يده التي تشبه المخلب والتي تقع مباشرة على الجانب الآخر من معدة المرأة ومنطقة الحوض. حيث أن وحش البحر له ذيل كبير يلتف حول قدمي المرأة كما لو كان يحاول الإمساك بها ويستمر خارج الإطار.
أيضاً، من بين الشخصيات الثلاثة التي تبدو مريضة في الخلفية، هناك جمجمة تقع مباشرة فوق رأس المرأة. وهذه الجمجمة متصلة بجسم أزرق بأشكال وخطوط وألوان مختلفة، كما تمثل الجمجمة الموت والانحلال بينما تمثل الأشكال الثلاثة في الخلفية المرض والشيخوخة والجنون.
يمكن أن تكون الجمجمة خلف المرأة إشارة إلى التقليد التاريخي الفني لـ (memento mori) والذي يعمل بمثابة تذكير بأن الموت أمر لا مفر منه، ويركز هذا التقليد على فكرة أنه يمكنك أن تكون مزدهرًا بالحياة.
في لوحة أتمنى (Hope I)، يرتبط موضوع الحياة والموت والبعث من جديد بالموضوعات المماثلة الكامنة وراء تقليد تذكار موري. في الفن، غالبًا ما يتم تمثيل (memento mori) بجمجمة والتي نراها حاضرة في خلفية لوحة (Hope I).
كان نموذج هذه اللوحة هو (Herma)، أحد العارضين المفضلين لدى (Gustav Klimt). فقد وصف كليمت هيرما بأنها “ذات مؤخرة أجمل وأكثر ذكاءً من وجوه العديد من العارضات الأخرى”. آمل أن أكون قد خلقت بشكل غير متوقع؛ في يوم من الأيام، كان من المفترض أن تكون هيرما عارضة أزياء لكليمت ولم تحضر، وأصبح قلقًا وأرسل في النهاية شخصًا ليرى ما إذا كانت مريضة.
كان الرد الذي تلقته كليمت هو أن هرما لم تكن مريضة ولكنها حامل. طلبت كليمت منها أن تأتي إلى العمل بغض النظر عن كونها حامل وعند رؤيتها قرر أن يجعلها نموذجًا للوحة (Hope I). ويُعتقد أن كليمت أقام علاقات مع جميع عارضاته تقريبًا. ومع ذلك، لا يُعرف ما إذا كانت أي من حالات الحمل التي صورها في لوحاته، مثل هيرما، كانت من نسله أم لا.
أثار هذا النمط الجديد من أعمال كليمت الفنية التي تضمنت إناثًا عاريات ونحيفات ومغريات جدلاً بين كليمت والنمساويين. لقد رأوا لوحات كليمت وفضيحة فنه وبدا أن معتقداتهم المحافظة تتعارض مع ما كان كليمت يحاول إنشاءه مع أعماله الفنية.
وعادة ما تظهر النساء اللواتي رسمهن كليمت على أنهن جميلات وقويات وغير موضوعات لشركائهن الذكور. كانت هذه “المرأة الجديدة” بمثابة صدمة لشعب النمسا ولكنها أيضًا أحد الأسباب التي جعلت جوستاف كليمت فنانًا مشهورًا وناجحًا كان له تأثير كبير في عالم تاريخ الفن.
كان كليمت يعتزم عرض لوحة أتمنى (Hope I) في نوفمبر 1903، في معرض فيينا للانفصال. فقد سحب اللوحة بناء على نصيحة وزير الثقافة والتعليم. وفي عام 1905، كتب كليمت: “في معرض كليمت قبل عامين، لم يكن من الممكن عرض اللوحة؛ منعت القوى الخارقة ذلك”.
ثم خلال مقابلته مع بيرتا زوكيركاندل، في أبريل 1905، أعلن أنه “منذ لجنة الدولة المؤسفة، اعتاد الجميع في فيينا إلقاء اللوم على الوزير فون هارتل في جميع أعمالي الأخرى وفي النهاية يجب أن يكون وزير التعليم لديه تخيلت أنه يتحمل المسؤولية كاملة حقًا.
كما يبدو أن الناس يعتقدون أنني مُنعت من عرض لوحة معينة في استبعادي لأنها قد تصدم الناس. لقد سحبت ذلك لأنني لم أرغب في إحداث إحراج للانفصال ، لكنني سأفعل دافعوا عن عملي”. وعُرضت اللوحة بعد ذلك في المعرض الثاني لدويتشر كونستليربوند عام 1905 في برلين.
