لوحة النمر في عاصفة استوائية للفنان هنري روسو:
لوحة النمر في عاصفة استوائية هي لوحة زيتية رُسمت على قطعة من القماش عام 1891 حيثُ رسمها الفنان هنري روسو.
وصف لوحة النمر في عاصفة استوائية:
كانت أول لوحات الغابة التي اشتهر بها الفنان هنري روسو بشكل رئيسي حيث يُظهر النمر، مضاءً بوميض من البرق، يستعد للانقضاض على فريسته في خضم عاصفة هائجة.
كما أنه كان غير قادر على قبول لوحة من قبل هيئة المحلفين في أكاديمية الرسم والنحت، عرض روسو النمر في عاصفة استوائية في عام 1891 تحت عنوان (Surpris)! في( Salon des Indépendants)، التي كانت بلا جروح ومفتوحة لجميع الفنانين.
تلقت اللوحة آراء متباينة. كان روسو مطورًا متأخرًا: أول عمل معروف له، “المناظر الطبيعية مع طاحونة الهواء”، لم يتم إنتاجه حتى بلغ الخامسة والثلاثين من عمره وتميز عمله بسذاجة التكوين التي تكذب تعقيدها التقني. سخر معظم النقاد من عمل روسو باعتباره طفوليًا، لكن فيليكس فالوتون الرسام السويسري الشاب الذي أصبح لاحقًا شخصية مهمة في تطوير النقش الخشبي الحديث.
قال عن ذلك: نمره الذي يفاجئ فريسته “لا بد منه” إنها الألفا وأوميغا للرسم ومربكة للغاية لدرجة أنه قبل كل هذا القدر من الكفاءة والسذاجة الطفولية، يتم تعليق أكثر المعتقدات عمقًا والتشكيك.
هو (نمر روسو) مشتق من فكرة موجودة في رسومات ولوحات أوجين ديلاكروا. فقد زعم روسو نفسه أو أصدقاؤه والمعجبون أنه عاش الحياة في الغابة خلال فترة وجوده في المكسيك عام 1860، حيث كان يعمل كفرقة فرقة. في الواقع، لم يغادر فرنسا أبدًا، ويُعتقد أن مصدر إلهامه جاء من الحدائق النباتية في باريس، مثل (Jardin des Plantes) التي تضمنت معارض حيوانات مع عينات تحنيط الحيوانات الغريبة، ومن المطبوعات والكتب.
لقد أسرت مواضيع غريبة وخطيرة السكان الفرنسيين في نهاية العالم، مثل الوحشية المتصورة للحيوانات وشعوب الأراضي البعيدة. كانت النمور في الجوس موضوعًا لمعرض في 1885 مدرسة الفنون الجميلة. تمثال إيمانويل فريميت الشهير عام 1887 والذي يصور غوريلا تحمل امرأة تنضح بوحشية أكثر من أي شيء في لوحات روسو ومع ذلك فقد تم قبولها كفن؛ لذلك يبدو أن استقبال روسو السيئ الفوري نتيجة أسلوبه وليس موضوعه.
تقع فريسة النمر خارج حافة اللوحة، لذلك يُترك لخيال المشاهد أن يقرر ما ستكون النتيجة، على الرغم من أن عنوان روسو الأصلي “مفاجأة”! يقترح أن النمر له اليد العليا. صرح روسو لاحقًا أن النمر كان على وشك الانقضاض على مجموعة من المستكشفين.
على الرغم من بساطتها الواضحة، تم بناء لوحات روسو للغابات بدقة في طبقات باستخدام عدد كبير من الظلال الخضراء لالتقاط الوفرة المورقة للغابة. كما ابتكر طريقته الخاصة لتصوير المطر الغزير عن طريق تتبع خيوط من الطلاء الفضي قطريًا عبر القماش وهي تقنية مستوحاة من التشطيبات الشبيهة بالساتان لرسومات ويليام أدولف بوجيرو.
على الرغم من أن لوحة النمر في عاصفة استوائية (Tiger in a Tropical Storm) جلب له أول تقدير له واستمر في عرض أعماله سنويًا في (Salon des Indépendants)، لم يعد روسو إلى موضوع الغابة لمدة سبع سنوات أخرى، مع معرض الكفاح من أجل الحياة (فقد الآن) في صالون 1898.
لم تتغير الردود على عمله إلا قليلاً بعد هذا المعرض، كتب أحد النقاد: “واصل روسو التعبير عن رؤاه على قماش في أدغال غير قابلة للتصديق نمت من أعماق بحيرة الأفسنتين، وأظهر لنا المعارك الدموية للحيوانات التي هربت من صانع الخيول الخشبية”.
مرت خمس سنوات أخرى قبل مشهد الغابة التالي، هجوم الكشافة بواسطة نمر (1904). يظهر النمر في ثلاث لوحات أخرى على الأقل: (Tiger Hunt) (حوالي 1895) حيث يكون البشر هم الحيوانات المفترسة؛ غابة مع جاموس يهاجمها نمر (1908) وحارب بين نمر وجاموس (1908).
استمر عمل هنري روسو في السخرية من قبل النقاد حتى وفاته في عام 1910، لكنه فاز بأتباعه من بين معاصريه: بيكاسو وماتيس وتولوز لوتريك كانوا جميعًا معجبين بعمله. حوالي عام 1908 ولقد اشترى تاجر القطع الفنية أمبرواز فولارد (Surprised)! وعملان آخران لروسو، الذي عرضهما بمعدل أعلى بكثير من 190 فرنكًا حصل عليها أخيرًا.
بعد ذلك تم شراء اللوحة لاحقًا من قبل المتحف الوطني بلندن في عام 1972 بمساهمة من الملياردير المحسن والتر إتش.
