ما هي موسيقى الرقص الإلكترونية؟

اقرأ في هذا المقال


موسيقى الرقص الإلكترونية:

موسيقى الرقص الإلكترونية: المعروفة بالاختصار “EDM”، هي مصطلح شامل لمختلف أنواع الموسيقى الإلكترونية الإيقاعية. يتم إنشاء كل “EDM” من خلال مجموعة من المعدات الرقمية والتناظرية، بما في ذلك أجهزة المزج وآلات الطبول وعينات من التسجيلات السابقة.

تطورات موسيقى الرقص الإلكترونية:

تتميز موسيقى الرقص الإلكترونية عادةً بإيقاع إيقاعي قوي، مما جعلها موسيقى تصويرية مثالية لصالات الرقص. ومع ذلك، في السنوات الأخيرة، كان دي جي أو الفنانين “EDM” من العناصر الأساسية للعروض على نطاق واسع، مثل المهرجانات الموسيقية.

ومع ظهور الأنواع الفرعية لموسيقى الرقص الإلكترونية. سيؤثر الديسكو على موسيقى الموجة الجديدة المعروفة من خلال موسيقى (سينثبوب أو تكنو بوب)، والتي أكدت على النغمات الإلكترونية والمزج اللحن الثقيل. قوبل صعودهم بمجموعة من الأنواع الفرعية، وكلها مرتكزة على إيقاع 4/4 من آلة طبول.

كما تنقسم موسيقى تكنو بوب، الذي استخدمه منسقو الأغاني للحفاظ على حلبة الرقص على مدى فترات الماراثون من الوقت، إلى موسيقى مصغرة مختلفة. كما أنتجت أيضًا العديد من الفروع مثل الطبل والباس وجراج المملكة المتحدة، والتي أطلقت بدورها نوع دوبستيب الثقيل.

وبحلول الألفية الجديدة، دخلت موسيقى الرقص الإلكترونية الاتجاه السائد، ومعها انطلقت بأصوات جديدة تمامًا. بينما ارتفعت موسيقى التراب من موسيقى الهيب هوب الجنوبية. وتم سحب موسيقى اليكتروكلاش والمتشددين لتشكيل هوياتهم الموسيقية الخاصة.

كيف يتم إنتاج موسيقى الرقص الإلكترونية؟

يقوم المنتجون بشكل أساسي بإنشاء وتسجيل مسارات “EDM” في استوديو تسجيل، باستخدام أقل قدر ممكن من المعدات. بشكل عام، تشتمل المواد الأساسية المطلوبة لإنتاج “EDM” على كمبيوتر محمول أو كمبيوتر مكتبي مرتبط بمحطة عمل صوتية رقمية. والذي يجمع عمل العديد من الأجهزة والبرامج الصوتية المختلفة، مثل التحرير والتسلسل وتنظيم العينات، في جهاز إلكتروني واحد.

وتؤدي المكونات الإضافية أو مكونات برامج الصوت إلى زيادة قدرات منصة العمل الصوتية الرقمية؛ كما يمكن للمنتج بعد ذلك توصيله بجهاز الواجهة الرقمية للآلات الموسيقية، والذي يضيف مدخلات من أجهزة إنتاج الموسيقى.

أنواع فرعية من موسيقى الرقص الإلكترونية:

تتضمن موسيقى الرقص الإلكترونية عددًا لا يحصى تقريبًا من الأنواع الفرعية، فيما يلي عينة تمثيلية للأنواع الفرعية:

1- موسيقى البيت:

نشأت موسيقى البيت من المشهد الموسيقي لنادي شيكاغو ، وكانت عبارة عن صوت فعال إلى حد كبير يتميز بإيقاع ديسكو متكرر مع قرع مصنوع على آلة طبول وآلات إيقاعية متنوعة لإضفاء إحساس لاتيني أو روح. كما يتميز أحد الأنواع الفرعية العديدة، (البيت الحمضي)، معدلة بصوت (سحق) مميز. كما يُنسب الفضل إلى فرانكي نكلز وغيره من منسقي الأغاني في منطقة شيكاغو في إطلاق موسيقى البيت.

2- التقنية:

كان فنانو الإلكترونيكا الأوائل مثل جورجيو مورودر وكرافتويرك روادًا في الموسيقى الفنية المستمرة، والصوت العالمي الآخر، مدفوعًا بإيقاع متكرر وشائع تحت أجهزة المزج ومعدات إلكترونية أخرى. فقد تطور صوتها بشكل مستمر تقريبًا خلال الثمانينيات والتسعينيات، حيث نبتت فروعًا في شيكاغو وديترويت ولندن وألمانيا؛ كما استخدمت التغطية الإعلامية المبكرة لـ “EDM” مصطلح “تكنو” كمصطلح شامل للمشهد الموسيقي.

3- النشوة:

كما يوحي الاسم، تهدف موسيقى النشوة إلى وضع الراقص في حالة من الوعي تشبه النشوة. وعادة ما يبني المنتجون مسارات نشوة حول وتر واحد، وتنوعات لحنية، وبصيصات من الأصوات، بما في ذلك الغناء والإيقاع. إنه أحد أنواع موسيقى الرقص الإلكترونية القليلة التي تصمد أمام الاستماع عندما تكون خارج حلبة الرقص.

4- دوبستيب:

ظهرت الدوبستيب من لندن في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وقد نشأت من كل من الصوت الخالي من الدبلجة والطبل والباس الجامايكي. النغمة مظلمة بشكل عام – والكثير من المفاتيح الثانوية – ولكن ميزتها المميزة هي خط الصوت الثقيل، الذي يهتز ويتذبذب خلال كل مسار. ومن بين فناني دوبستيب البارزين (سكريليكس وديبلو ومايجور لازر).

تأثير موسيقى الرقص الإلكترونية على الثقافة:

منذ نشأتها، تحولت موسيقى الرقص الإلكترونية من كونها محور الهذيان في الصحراء أو المستودعات المهجورة لتصبح نقطة جذب مهمة في دائرة مهرجان الموسيقى. من نواح كثيرة، حلت محل أنواع الموسيقى التقليدية التي تؤدي في أماكن الحفلات الموسيقية الكبيرة في الهواء الطلق، مثل موسيقى الروك أند رول والكانتري، وكلاهما اضطر إلى تقليص جهودهما في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

كما أثبتت مهرجانات موسيقى الرقص الإلكترونية أنها تحقق أرباحًا كبيرة لكل من الفنانين والمدن المضيفة لهم؛ فقد جلب مهرجان “EDM” واحد لعام 2015 في لاس فيجاس إيرادات تزيد عن 350 مليون دولار. كما اجتذبت مهرجانات “EDM” مبيعات التذاكر المرتفعة وأعداد الحضور لدرجة أن المهرجانات الموسيقية التي لا تركز بالكامل على هذا النوع، أضافت فناني “EDM” إلى قائمتهم.

تاريخ موجز لموسيقى الرقص الإلكترونية:

يمكن إرجاع جذور موسيقى الرقص الإلكترونية إلى مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية خلال أواخر الستينيات والسبعينيات، بما في ذلك موسيقى البوب ​​الكهربائية الجليدية لرواد موسيقى الرقص الإلكترونية الألمانية، والأخاديد المنومة لمنتج الموسيقى الإيطالي جورجيو مورودر، وعمل القرص الدوار المعقد في الورك، والقطع واللصق المخدر للمشهد الموسيقي في جامايكا. شقت كل هذه الأصوات الإلكترونية طريقها إلى موسيقى الرقص الإلكترونية.


شارك المقالة: