الرقص في فرنسا:
الرقص في فرنسا: إن أهم ما يميز الرقص الفرنسي هو الشغف في الأداء، تتمتع فرنسا بالعديد من الرقصات التقليدية الجميلة والمتنوعة، والتي يعود تاريخها غالبًا إلى مئات السنين.
أنواع الرقص في فرنسا:
1- رقصة برانل:
أبسط الرقصات كانت رقصة برانل، التي نشأت كدائرة أو رقصة خطية للركل أو الانزلاق الدرجات الشائعة في حفلات الزفاف والاحتفالات الشعبية. حتى عندما وصلت برانل إلى المحكمة، احتفظت بجذورها الاحتفالية الصاخبة.
تم تعيين رقصة برانل على الموسيقى الحية التي كانت تُكتب عادةً بمقياس مزدوج وغالبًا ما يتم عزفها بواسطة آلات الكمان، على الرغم من وجود آلات أخرى في بعض الأحيان، اعتمادًا على الظروف. يسارًا ونفس عدد الخطوات الأصغر إلى اليمين، بحيث يستمر الخط بأكمله في التحرك نحو اليسار.
2- رقصة بافاني:
كانت الرقصة عبارة عن رقصة فخمة ومهيبة للأزواج، كانت تُستخدم في المواكب الاحتفالية، مثل دخول الملك أو الملكة. غالبًا ما كانت هذه هي الرقصة الأولى التي يتم إجراؤها على الكرة. وفي هذه الرقصة البطيئة الكريمة، كان الأزواج يمسكون بأيديهم ويشكلون شكل عجلة. وكانوا يتقدمون للأمام وللخلف، يرتفعون على كرات أقدامهم في نهاية كل حركة. كما أنه غالبًا ما كان يتم إقران البافاني برقصة الغاليارد الأسرع، وهي رقصة زوجية أخرى غالبًا ما تكون معقدة للغاية وحيوية.
3- رقصة غاليارد:
غاليارد هي رقصات نابضة بالحياة تأتي عادةً بعد البافانات البطيئة الفخمة. وفي الغاليارد، قام كل من الرجل والمرأة بأربع ركلات صغيرة، متبوعة بقفزة واحدة أكبر. حيث أن الأزواج يرقصون على طول القاعة بأكملها خلال الغاليارد، وغالبًا يستخدمونها كمناسبات لتبادل القبلات أو الهدايا أو الزهور.
4- رقصة سالتاريلو:
كانت رقصة سالتاريلو، أو “القفزة الصغيرة”، رقصة إيطالية مشابهة لرقصة الغاليارد. وأصبحت مشهورة في فرنسا بسبب وتيرتها السريعة وحركتها البراقة. مثل الغاليارد، غالبًا ما كانت سالتاريلو هي الثانية في زوج من الرقصات، حيث قامت بتغيير لحنها الأول عن طريق تغيير العداد إلى عداد سريع ثلاثي أو مركب.
5- رقصة جافوت:
تصنف هذه الرقصة على أنها رقصة بريتونية، حيث نشأت في منطقة بريتاني. تُرقص الرقصة عادةً إما في شكل خطوط أو دوائر، وتتميز بأزواج تتنقل بين بعضها البعض. الخطوات سريعة ومنسقة، وهناك قفزة صغيرة للرقص، ممّا يجعلها جميلة للمشاهدة. لقد تغير إيقاع الرقص عبر التاريخ، حيث أثرت عليه أنماط مختلفة من الموسيقى. وصلت إلى ذروة شعبيتها في محكمة ملك الشمس، الذي قدّرها بشدة.
6- رقصة التورديون:
هذه الرقصة مفعمة بالحيوية، مع إيقاع سريع وإيقاع بهيج. يتم تمييزها من خلال قفزتها المنسقة على قدم واحدة وركلة خفيفة مع الأخرى. وعلى الرغم من وجود اختلافات في التورديون، إلا أنها تتبع دائمًا نفس الخطوات، بحيث تظل أصلية إلى حد ما. أصبحت الرقصة الأكثر شعبية في القرنين الرابع عشر والسادس عشر الميلادي، لذا كانت الفساتين التقليدية المستخدمة في الرقص في الغالب من العصور الوسطى.
7- رقصة بال موسيت:
أصبحت رقصة بال موسيت أكثر حداثة وشعبية في شوارع باريس في القرن التاسع عشر ولا يزال من الممكن سماع عزفها من قبل فناني الشوارع في كل مكان في المدينة. مصحوبة بأكورديون، كانت هذه الموسيقى تُعزف عادةً في الحانات والمقاهي، وغالبًا في أحياء الطبقة الدنيا. ومع وصول الأنماط المختلفة، بدأت عمليات المزج والاختلافات في الحدوث، ممّا جعل الموسيقى أكثر تشويقًا وتنوعًا.
الرقصة المصاحبة لهذه الموسيقى أسهل وأقل تصميمًا وتنسيقًا من تلك التي كانت في القرون السابقة. كما سعت إلى أن تكون أكثر حميمية وحداثة. وصلت شعبيتها إلى ذروتها بعد الحرب العالمية الثانية، حيث كانت بديلاً للرقصات التقليدية التي تم رفضها.
8- رقصة فاراندول:
أصل هذه الرقصة، التي توجد جذورها في منطقة بروفانس، غير واضح. حيث أنه لا يبدو أن المؤرخين يتفقون فيما إذا كانت الرقصة تعود إلى العصور القديمة أو العصور الوسطى أو عصر النهضة. مهما كان أصلها، فهي واحدة من أهم الرقصات الشعبية في جنوب فرنسا. بسبب أصلها الجنوبي، فهي تشبه بعض الرقصات الإسبانية والإيطالية التقليدية. كما هو الحال مع معظم الرقصات الأخرى الموصوفة هنا، تتضمن الرقصة قفزة حيث توجد قفزة في كل خطوة أخرى. عادة ما تكون ملابس الرقص ملونة ومليئة بالحياة.
تاريخ الرقص في فرنسا:
كانت فرنسا المركز الثقافي لأوروبا منذ العصور الوسطى. في عهد لويس الرابع عشر، ازدهر الباليه، وولد النمط الفرنسي للباليه. كان الرقص هواية شعبية في الملعب، لذلك أصبحت رقصات القاعة والرقصات المربعة شائعة خلال هذه الفترة. مع مرور الوقت، انتقل الرقص من الملعب إلى قاعات الموسيقى والأماكن التي غالبًا ما يشارك فيها الجمهور.
