الفن

الحركات الفنية هي العناوين الجماعية التي تُمنح للأعمال الفنية وتشترك في نفس المَثل الفني أو الأسلوب أو النهج الفني أو الإطار الزمني.

اللون: هو جانب من الأشياء التي تسببها الصفات المختلفة للضوء المنعكس أو المنبعث منها. وبالتالي ولرؤية اللون، يجب أن يكون لديك ضوء.

لأكثر من 1000 عام، حاول البشر تحديد ما يجعل العمل الفني جيدًا. إذ دخلت العوامل الحاسمة، مثل واقعية العمل، والجمال، والزخرفة، والمثالية الأخلاقية في الموضة وخارجها.

فن النحت: هو شكل فني يتم فيه تحويل المواد الصلبة أو البلاستيكية إلى كائنات فنية ثلاثية الأبعاد. وفيه قد تتجسد التصميمات في كائنات قائمة بذاتها، أو في نقوش على الأسطح

اللون البرتقالي: هو لون ثانوي ناتج عن مزج اللونين الأساسيين الأصفر والأحمر ويمكنك تعديل كمية كل منهما للحصول على درجات مختلفة من البرتقالي

الفنون التطبيقية: هو نشاط تعبيري يتم التعبير فيه عن شيء معين من خلال الوسائط الفنية، حيث تشير الفنون التطبيقية إلى الفنون التي تمارس لصنع أشياء عملية جذابة من الناحية الجمالية

الفن الملموس: هو حركة فنية فورية قائمة على التجربة الحسية التي يمكن استيعابها حتى بدون أي معرفة مسبقة، ولكن دون تحيز بالضرورة

عرّف مؤسس السريالية أندريه بريتون الحركة على أنها "الآلية النفسية في حالتها النقية، والتي يقترح المرء بواسطتها التعبير لفظيًا، عن طريق الكلمة المكتوبة

فن الفيديو: هو شكل من أشكال فن الصور المتحركة الذي جذب العديد من الممارسين في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي

أولاً: ظهرت لوحة للرسم الميداني الملون من محاولات العديد من الفنانين في أواخر الأربعينيات؛ وذلك لابتكار فن أسطوري حديث، وسعياً للتواصل مع المشاعر البدائية.

الفن البيئي هو عمل يساعد في تحسين علاقتنا بالعالم الطبيعي، ويستخدم مصطلح الفن البيئي في سياقين مختلفين.

أولاً: يسعى فنانون البيئة إلى التحقق من العلاقات الإنسانية بالبيئة من خلال تضمين ممارساتهم الفنية فيها، وهذا يغير طريقة تفكيرنا في موقع الإنتاج الفني.

أولاً: كان أحد المبادئ الرئيسية للتعبير التجريدي (التصوير الانفعالي) هو التهرب من الأسلوب الجماعي، حيث يرسم كل فنان بطريقته الخاصة، ويطور أنماط توقيع فردية.

التصوير الانفعالي المعروف أيضاً باسم رسم الحركة: نوع من الفن المباشر الغريزي، والديناميكي للغاية الذي يتضمن التطبيق التلقائي لضربات الفرشاة

أولاً: ظهرت الوجودية لأول مرة في أواخر القرن التاسع عشر، في كتابات الفيلسوف الدنماركي سورين كيركيغارد الذي رد على الطابع المنهجي والعقلاني

ربما كان عصر النهضة الإيطالي أكثر الحقبة طليعية في تاريخ الرسم والنحت. حيث تم تمثيل شخصيات العائلة المقدسة التوراتية بطريقة طبيعية تمامًا

في الفنون الجميلة، كان يُستخدم مصطلح "الطليعية" (من الفرنسية لـ "الطليعة") تقليديًا لوصف أي فنان أو مجموعة أو أسلوب

من أجل العمل الفني للفنان وولف فوستيل (Sun In Your Head - Television Décollage)، قام الفنان الألماني وولف فوستيل بالتشويه واللعب بإطارات فردية مختلفة كان مصدرها من الأفلام والتلفزيون

الحركة الفنية دادا: هو مصطلح فرنسي عامي لخيول هواية، وهي حركة عدمية ومضادة للجمال في الفنون التي ازدهرت بشكل أساسي في زيورخ

قد تبدو محاولة طلاء الزجاج في اللوحة الساكنة مستحيلة بسبب جودته المراوغة. إذ يسعى الفنان جاهدًا لجعل الزجاج يبدو صلبًا، ومع ذلك فهو غير مرئي جزئياً

يعد تعريف الفن القوطي مهمة معقدة، ومتنوعة للغاية، هي الحقيقة الجغرافية والزمنية التي تغطيها من منتصف القرن الثاني عشر الميلادي إلى عصر النهضة

تميزت الفترة التي عمل فيها الرمزيون بالارتباك فيما يتعلق بالمواقف الأخلاقية والاجتماعية والدينية والفكرية، حيث كان العالم يتوسع خارج المعايير الأوروبية،

ظهر الفن الفقير من تراجع الرسم التجريدي في إيطاليا، وازدياد الاهتمام بالمناهج الطليعية السابقة لصنع الفن في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي، مثل السريالية

في عام 1948، قام الفنان الدنماركي أسجر جورن بتنظيم كوبرا، جنبًا إلى جنب مع كارل هينينج بيدرسون، وبيير أليشينكي، وكورنيل بيفرلو، وكاريل أبيل، والكاتب كريستيان دوتريمونت.

أولاً: في معارضة مباشرة للطليعة التقدمية في أوائل القرن العشرين، تميزت اللوحات الميتافيزيقية بمزاج عام من العزلة والغموض المؤلم.

أولاً: نشأ الفن الكلاسيكي الجديد في المعارضة إلى الأساليب الزخرفية بشكل مفرط ومبهرج من الروكوكو و الباروك التي تم غرس المجتمع مع ثقافة الغرور

نشأت الحركة الرمزية وتم تدوينها في أعمال المؤلفين غوستاف كان، وجان مورياس، اللذين استخدموا مصطلح "الرمزية" لأول مرة في عام 1886.

أولاً: تميل مباني الفنون الجميلة إلى الزخرفة النحتية ويمكن أن يتخذ ذلك أشكالًا عديدة من التماثيل إلى اللوحات والنقوش البارزة.

استخدم مصطلح الرومانسية لأول مرة في ألمانيا في أواخر القرن الثامن عشر عندما كتب النقاد أغسطس وفريدريك شليغال عن الشعر الرومنسي

الخداع البصري يعني أن يرى الناظر الصورة التي امامه على غير حقيقتها التي هي عليها في الحقيقة ، و ذلك بسبب خداع او تضليل الرؤية ،