الأفكار والإنجازات لفن الأداء
أولاً: كان الهدف الرئيسي لفن الأداء دائماً تقريباً هو تحدي أعراف الأشكال التقليدية للفنون البصرية مثل الرسم والنحت، عندما لا يبدو أن هذه الأنماط تلبي احتياجات الفنانين
أولاً: كان الهدف الرئيسي لفن الأداء دائماً تقريباً هو تحدي أعراف الأشكال التقليدية للفنون البصرية مثل الرسم والنحت، عندما لا يبدو أن هذه الأنماط تلبي احتياجات الفنانين
الرقص في سنغافورة: يتألف الرقص في سنغافورة من الأشكال التقليدية والمعاصرة، وله تاريخ قصير نسبيًا من الرقص الإبداعي والفني والمهني
أولاً: كانت دادا هي السبق المباشر لحركة الفن المفاهيمي، حيث لم يكن تركيز الفنانين على صياغة أشياء مبهجة من الناحية الجمالية
الرقص في بلغاريا: ترتبط الرقصات الشعبية البلغارية ارتباطًا وثيقًا بموسيقى بلغاريا، هذه السمة المميزة للموسيقى الشعبية البلقانية هي المقياس غير المتناسق،
الرقص في الدنمارك: هو رقص سهل ولطيف وسهل التعلم نسبيًا، حيث أن الرقص الشعبي الدنماركي هو في الأساس رقص اجتماعي يضم مجموعات من الأزواج من الراقصين،
الرقص في إيطاليا: هو رقص شعبي يتميز بالخفة والسرعة والإثارة والسلوك الغزلي بين الشريكين. غالبًا ما يتم أداء الرقصات خلال الاحتفالات وأيام الأعياد والتجمعات العائلية غير الرسمية.
رقصة الجاز: هي رقصة وأسلوب نشأ في الولايات المتحدة في منتصف القرن العشرين، وقد تشير رقصة الجاز إلى موسيقى الجاز العامية أو برودواي أو موسيقى الجاز الدرامية.
رقصة الفالس: هو أحد أكثر أساليب الرقص كلاسيكية، وتعود أصولها إلى القرن التاسع عشر في إنجلترا.
رقصة السامبا: هي رقصة حية من أصل أفرو برازيلي، رقصت على موسيقى السامبا التي تشمل أصولها المكسيك.
يُعد العمل الفني "علامة على القطب" مثالًا مبكرًا على وضع العلامات، وهو نوع الكتابة على الجدران التي يخربش فيها الكاتب اسمها المستعار (المعروف أيضًا باسم "العلامة"،
يُنظر إلى اللون الأخضر على أنه لون مزعج عند مزجه لأنه يوجد بكثرة في المناظر الطبيعية. فكيف يمكننا إنتاج الكثير من الخضر باستخدام عدد قليل من الأصباغ الخضراء وغيرها؟
الألوان الدافئة: هي ألوان تتكون من البرتقالي والأحمر والأصفر ومزيج من هذه الألوان وما شابهها. كما يشير الاسم، فإنها ألوان تميل إلى جعلك تفكر في الأشياء الدافئة
مزج الألوان: هي عملية مزج الألوان الأولية أو الأساسية (الأحمر والأصفر والأزرق) أو الثانوية (البرتقالي والأرجواني والأخضر) لإنشاء مجموعة كبيرة جدًا من الألوان
عندما نتحدث عن اللون يتبادر للذهن ما جاءت به نظرية العالم المسلم الحسن بن الهيثم في الضوء وهو إن الأشياء لا تضيء من ذاتها كما كان معروفا من قبل بل أن الشيء يضيء بفعل إسقاط الضوء علية
لطالما كانت الكلمات القاسية والتحليل الوصفي والنقدي للقطع الفنية جزءاً لا يتجزأ من عالم الفن. حيثُ من المحتمل أن يكون النقد الفني قد نشأ مع أصول الفن نفسه،
تعتمد الصور الناجحة على الترتيب، والعناصر الرئيسية التي تجلب وتؤكد الترتيب في التركيب ألا وهي: الخط والشكل والملمس والنمط واللون
كان الفن التطبيقي الأول الذي تم ممارسته بطريقة رئيسية هو الهندسة المعمارية الذي هو التصميم الداخلي. بدايةً من الأهرامات المصرية، المعابد المدرجة زقورة سومر وعجائب الدنيا السبع في العالم القديم
بدأ الفيلسوف اليوناني أرسطو التفكير لأول مرة في قوس قزح وألوانه في عام 350 قبل الميلاد، حيث تم اختيار أفكاره وتوضيحها من قبل الفيلسوف الروماني سينيكا الأصغر
عند السؤال عن اللون المفضل يسارع معظم الناس لإخبارك باللون المفضل لديهم. وعادةً ما يرتبط تفضيلهم بما يجعلهم اللون يشعرون به أو كيف يرتبط اللون بذاكرة سابقة
اللون متعدد الاستخدامات للغاية، حيث يمكن استخدامه للإدلاء ببيان أو خلق جو أو استدعاء رد. إذ يعبر اللون عن الخارج تجاه العالم، ولكنه يساعدنا أيضًا على السفر إلى الداخل نحو الحالات الروحية
الحكم على العمل الفني: تعبر عملية الحكم على العمل الفني مهمة لمعرفة كيفية التعامل معه، والمهم هنا قبل الحكم عليه قراءته بطريقة صحيحة وفعالة تتمثل بالقدرة على التفاعل معه والتأثر فيه
أولاً: على الرغم من أن فكرة الطليعية تشير إلى الانشغال بفتح أرضية جديدة، إلا أن هذا في جميع الحالات تقريبًا لم يعكس اهتمامًا قائمًا بذاته بالجدة
على الرغم من أن الفنانين كانوا يصنعون صورًا متحركة بشكل ما منذ أوائل القرن العشرين، إلا أن الأعمال الأولى التي تم تصنيفها على نطاق واسع باسم "فن الفيديو" تعود إلى الستينيات
الرقص في كولومبيا: هو أحد أشكال الرقص الأكثر إيقاع وتمثيل، فهو مصدر إلهام للكثير من الموسيقى الشعبية في البلاد.
الرقص اليوناني: هو شكل من أشكال الرقص التقليدي، يشار إليه من قبل مؤلفين مثل أفلاطون وأرسطو. هناك أنماط وتفسيرات مختلفة من جميع الجزر ومناطق البر الرئيسي المحيطة
هناك سبعة عناصر في الفن، هم اللون والشكل والخط والشكل والفضاء والملمس والقيمة. أما المبادئ العشرة المشتركة للفن هي التوازن، والتأكيد، والانسجام،
استلهمت اللوحات الفنية في العصر الذهبي الهولندي من عدد من التأثيرات الفنية، بما في ذلك المناظر الطبيعية ومشاهد القرية للرسام بيتر بروخل الأكبر،
الرقص في المغرب: يُنظر إلى الرقص المغربي على أنه فن، وتخفيف التوتر، والتعبير، والتمرين، والاحتفال، وغير ذلك الكثير.
كان فرانسيس بيكابيا، المعروف سابقًا باسم "بابا دادا"، أحد الشخصيات الرئيسية في حركة دادا في كل من باريس ونيويورك
تقدم أعمال دادا الفنية تداخلات ومفارقات مثيرة للفضول، من حيث أنها تسعى إلى إزالة الغموض عن العمل الفني بالمعنى الشعبي، ولكنها مع ذلك تظل غامضة بما يكفي