فنون

أولاً: ما يوحد مختلف الفنانين والأساليب المرتبطة بالفن الرمزي هو التركيز على العواطف والمشاعر والأفكار والذاتية بدلاً من الواقعية.

الرقصات الشعبية الرومانية: تكشف الرقصات الشعبية الرومانية بصدق تطلعات الإنسان ومشاعره؛ فهي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بحياة الناس وتاريخهم؛

الحركة الفنية الرمزية: هي حركة ازدهرت في أواخر القرن التاسع عشر للرسم ما بعد الانطباعية، في جميع أنحاء أوروبا بين عامي (1886) و (1900) في كل مجال من مجالات الفنون تقريباً

كان ألبرتو بوري، مع لوسيو فونتانا وبييرو مانزوني، أحد أشهر الفنانين الإيطاليين متعددي الوسائط في القرن العشرين. بينما كانت الطليعة الأمريكية تتجه نحو "الرسم الأكشن"،

على الرغم من أن مصطلح "الوجودية" ابتكره الفيلسوف الفرنسي جابرييل مارسيل في القرن العشرين، إلا أن جذوره تعود إلى زمن بعيد. ويمكن للمرء أن يجد آثارًا له

الفن غير الرسمي (فن المخبر  Art Informal): هو مصطلح فرنسي يصف مجموعة واسعة من مناهج الرسم التجريدي في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي

الفلامنكو، بمعناه الدقيق، هو شكل من أشكال الفن يعتمد على تقاليد الموسيقى الفولكلورية المتنوعة في جنوب إسبانيا في مجتمع الأندلس. يستحضر الفلامنكو العاطفة والمزاج والطاقة، وهو أحد أكثر أشكال الفن المبهجة التي يمكن مشاهدتها، سواء بالمعنى المرئي أو المسموع.

الباليه، هو نوع من رقص الأداء يتم فيه دمج أسلوب رقص أكاديمي رسمي مع عناصر فنية أخرى مثل الموسيقى والأزياء ومشهد المسرح.

أولاً: الجانب المركزي من فن الشارع (Street Art) هو الزوال، حيث يعتبر أي عمل عام غير مصرح به، معرض لخطر إزالته أو رسمه من قبل السلطات أو الفنانين الآخرين.

المكسيك لديها تقليد طويل من الرسم الجداري. ويعود هذا الإرث إلى فترة ما قبل الإسبان مع حضارة قديمة تسمى الأولمكس، والتي أنتجت بعضًا من أقدم الفنون المرسومة

العمارة والفنون الرومانية: هو أول نمط دولي في أوروبا الغربية منذ العصور القديمة، ويمتد عبر البحر الأبيض المتوسط ​​وحتى الشمال حتى الدول الاسكندنافية.

الرقص الغنائي: هو أسلوب يجمع بين تقنيات رقص الباليه والجاز، كما يتم تأديتها على الموسيقى مع كلمات بحيث تلهم التعبير عن المشاعر القوية التي يشعر بها مصمم الرقص

رقصة الهاكا: هي نوع من الرقص أو التحدي الماوري الاحتفالي، حيث يرقص الماوريون للتعبير عن الفرحة التي يشعرون بها عند الولادة أو الزفاف، أو للتعبير عن شعورهم بالهدف

الرقص الصيني: هو شكل من أشكال فنون الأداء التي تنطوي على حركات الجسم الإيقاعية جنباً إلى جنب مع الموسيقى والأزياء. 

أولاً: النحت السريالي عزز بشكل مثالي الاستفزازات الجذرية للسريالية، وذلك من خلال إجبار الناس على مواجهة أشياء مادية تمثل المحرمات أو القضايا المكبوتة

كتب مؤرخ الفن نيكولاس شير أن "ديناميكيات العمل، كما قدمها روزنبرغ، لها سلائف بصرية في فن الماضي". حيث قد يعود المرء إلى رسومات مايكل أنجلو أو حتى لوحات رامبرانت

أولاً: بدأ النمط الفني الآشوري في الظهور لأول مرة حوالي عام (1500) قبل الميلاد. وقد تضمنت منحوتات إغاثة سرديّة مفصلة بدقة من الحجر أو المرمر

الفن الآشوري: هو أسلوب فني سرياني وهو الآشوري، متميز عن الفن البابلي، والذي كان الفن المعاصر السائد في بلاد الرافدين (بلاد ما بين النهرين)،

الرقصات الأمريكية اللاتينية: هي مجموعة كبيرة من أساليب الرقص التي توحدها موطنها الأصلي أمريكا اللاتينية والإيقاعات والعروض العاطفية دائمًا.

تشتهر الفنون الفقيرة باستخدامها للمواد اليومية، حيث يشار إليها على أنها فقيرة نظرًا لوجودها في كل مكان وقدرتها على تحمل التكاليف

الرقص في أرمينيا: الرقص في الثقافة الأرمنية هو وسيلة لتوحيد الناس والمساعدة في الحصول على طاقة إيجابية. فقد أخذ الأرمن فن الرقص على مر القرون

أولاً: يأتي بعض أكثر أعمال مجموعة الفن الفقير التي لا تنسى من تناقض المواد غير المصنعة مع الإشارات إلى ظهور ثقافة المستهلك.

تحشد المناظر البحرية المليئة بالحيوية والمشاهد البحرية لألفريد واليس (Alfred Wallis) كل طاقة وحيوية الفن الحديث، مع استخدامها التعبيري للشكل واللون وضربة الفرشاة.

الرقص في بولندا: تميل الرقصات الشعبية البولندية إلى الجمع بين الحيوية والبهجة، القفزات والدوامات والحركات الرياضية الشائعة، حيث تنبع العديد من الرقصات من العادات الإقليمية والأحداث التاريخية.

حصل سول ليويت على مكانة في تاريخ الفن لدوره الرائد في حركة الفن المفاهيمي. حيث كان لإيمانه بالفنان كمولد للأفكار دور فعال في الانتقال من العصر الحديث إلى ما بعد الحداثة.

أولاً: مدفوعاً جزئياً بمثالية الثورة الفرنسية، احتضنت الحركة الفنية الرومانسية النضالات من أجل الحرية والمساواة وتعزيز العدالة. وبدأ الرسامون في استخدام الأحداث الجارية والفظائع لتسليط الضوء

الرقص النقري: هو أسلوب رقص يرتدي فيه الراقص حذاءًا مزودًا بكعب، ويصدر ضربات مسموعة عن طريق ضرب الأرض أو أي سطح صلب آخر بشكل إيقاعي، وإلى جانب حركات الجسم المميزة والتفسيرية.

رقصة النار: هي مجموعة من فنون الأداء أو المهارات التي تنطوي على التلاعب بالنار، حيث تتضمن رقصة النار عادةً معدات أو أشياء أخرى مصنوعة من فتيل واحد أو أكثر والتي تم تصميمها لتحمل لهبًا

الرقص في أندونيسيا: وفقًا للإندونيسيين، "الرقص هو احتفال بالجسد والحرية"، وهم يؤمنون به حقًا. كما أنه طريقة تعبير قوية تتضمن الدراما والموسيقى الحماسية،

قد تكون صور الألعاب النارية صعبة إلى حدّ ما بالنسبة للعديد من المصورين، ولكن إذا كان لدينا أسلوبنا الخاص، فلا نتردد في دفع نفسنا بشكل فني، وهناك الكثير من صور الألعاب النارية الرائعة