لوحة عازف الكمان الأخضر للفنان مارك شاغال

اقرأ في هذا المقال


لوحة عازف الكمان الأخضر للفنان مارك شاغال:

لوحة عازف الكمان الأخضر هي لوحة تم رسمها من قِبل الفنان مارك شاغال، وهي الآن موجودة ضمن المجموعة الدائمة لمتحف سولومون آر غوغنهايم في مدينة نيويورك.

وصف لوحة عازف الكمان الأخضر:

تُصور لوحة عازف الكمان على أنه الشخصية المركزية التي يبدو أنها تطفو أو ترقص فوق أسطح المنازل الأصغر بكثير في القرية الرمادية الضبابية أدناه وغالبًا ما يعتبر هذا العمل مصدر إلهام لعنوان 1964 الموسيقية (Fiddler on the Roof).

اكتملت لوحة عازف الكمان الأخضر بعد عودة شاغال إلى باريس بعد زيارة طويلة لوطنه روسيا كما أن هذه النسخة الخاصة هي إعادة عمل لاحقًا لنسخة سابقة تم رسمها خلال الفترة الروسية الثانية لشاغال.

تم الانتهاء من هذا الإصدار على الأرجح أثناء عرض النسخة الأصلية لعام 1920 في باريس، تقدم هذه اللوحة موضوعًا مطابقًا تقريبًا لسابقه عام 1920، الموسيقى، التي كانت واحدة من سبع لوحات تم رسمها بتكليف من المسرح اليهودي في موسكو وتم الربط المباشر بين عازف الكمان الأخضر ونظيره السابق بشكل واضح خلال حياة الفنان في معرضه بأثر رجعي في متحف الفن الحديث.

وفي عام 1917، خلال الفترة الروسية الثانية، بدأ شاغال في قبول اللجان للعمل على مجموعات المسرح وتصميم الأزياء، في عام 1919، حيث تم تكليف شاغال بإنشاء مكان للإنتاج الأول لمسرح دولة موسكو اليهودي أليكسيس جرانوفسكي.

فقد قدم سوزان كومبتون وصفًا ممتازًا للتخطيط المادي لعمل شاغال في المسرح: عندما تم الانتهاء منه زينت لوحاته بالحرارة والغواش على القماش والجدران العالية وحتى سقف المسرح: أربعة ألواح عمودية بين نوافذ على جانب واحد، حول مواضيع الموسيقى والرقص والدراما والأدب وإفريز ضيق يصور وليمة الزفاف فوقها؛ مقطوعة واحدة طويلة، مقدمة للمسرح اليهودي على الجدار المقابل بلا نوافذ.

من خلال موضوع اللوحة مقدمة إلى المسرح اليهودي، يُدرج شاغال نفسه كصوت مهم ومحدّد للاتجاه الجديد للمسرح اليهودي، هناك أدلة كثيرة على التأثير العميق لأسلوب شاغال الفني على طريقة التمثيل التي تم تبنيها لأول إنتاج للشركة وهي مجموعة من المسرحيات القصيرة كتبها شولم عليشم.

يعكس أسلوب هذا العمل الأساليب الطليعية التي كانت شائعة في باريس بعد انتقال شاغال إلى هناك في عام 1910 ولكن الموضوع يدل بشدة على جذوره الحسيدية في روسيا.

حيث يتضح هذا بشكل خاص من خلال الشخصية المركزية للعازف، الذي كان “حضوراً حيوياً في الاحتفالات والمهرجانات”، كما يوضح هذا العمل المحدد وهو إعادة عمل لوحة سابقة، درجة من الحنين إلى عمله الخاص.

وأخيراً يكتب (L.L Zimmerman) عن التأثير الأسلوبي لشاغال على الفضاء المسرحي الذي احتلته أعماله: “لوحاته وتصميماته المسرحية، مع تجاهلها التام للرياضيات التقليدية للمكان والزمان”، حيث تبرز بشكل فريد بين المنتجات الأخرى للمساعي الفنية والمسرحية الحديثة.


شارك المقالة: