ما هي موسيقى الأفروبيت؟

أفروبيت هو نوع موسيقي يدمج الموسيقى الأفريقية مع تأثيرات الأمريكيين السود لإنتاج مزيج مقنع من الثقافة والصوت.

موسيقى الأفروبيت

هذا النوع هو إلى حد كبير من إبداع الفنان النيجيري فيلا كوتي الذي قام، مع فرقته (Africa 70)، بتشكيل مزيج إيقاعي من إيقاعات غرب إفريقيا (معظمها نيجيرية وغانية) وموسيقى الجاز والسول والفانك الأمريكية، والتي تم تصويرها بخط قوي ووعي سياسي.

تطورات موسيقى الأفروبيت

أشعلت موسيقى الأفروبيت، وحمل الشعلة مزيج من الفنانين الأفارقة، مثل عازف الدرامز السابق (توني ألين). وغالبًا ما يتم تصنيف موسيقى أفروبيت على أنها (أفروبيتس)، وهو مصطلح شامل لمشهد موسيقي بعيد المدى من غرب إفريقيا والمملكة المتحدة، والذي يتضمن العديد من أنماط الموسيقى الشعبية. الصوتان يشتركان فقط في تراث مشترك.

قام الفنان كوتي بتجميع الصوت الموسيقي النيجيري، والذي بدأ مسيرته المهنية بالعزف في مجموعة من فرق موسيقى الجاز والحياة الراقية الأفريقية، واستوعب أصوات السول والجاز والسوكا والإيقاع والبلوز خلال جولات مختلفة في أمريكا والمملكة المتحدة. ثم أطلق العنان لهذا الإبداع الهائل في فرقته، وظهر أسلوبه الموسيقي الجديد الفريد في أوائل السبعينيات.

ومع ألبومهم الأول، أنشأ كل من الفنان زومبيا وكوتي الصوت الأساسي لموسيقى الأفروبيت، والذي مزج بحرية موسيقى الجاز مع الفانك الملحمي لجيمس براون وإيقاع الريغي والكاريبي. كما غنى كوتي على مسارات باللغتين الإنجليزية واليوروبا، وقاد الفرقة الموسيقية على الساكسفون ولوحات المفاتيح وغيرها من الآلات. كما منح موسيقى الأفروبيت جانبًا سياسيًا من خلال انتقاد سجلات حقوق الإنسان لنيجيريا والولايات المتحدة المسجلة وفي عروضه الحية الماراثونية.

وظل كوتي فنانًا كبيرًا في إفريقيا وخارجها حتى وفاته عام 1997. أعاد ابنه سيون تسمية الفرقة واستمر في التسجيل والأداء.

وكان أكثر الشخصيات نجاحًا من مدار كوتي بلا شك عازف الدرامز توني ألين، الذي توسع في صوت موسيقى الأفروبيت من خلال المزج بين عناصر الهيب هوب والدوب والإلكترونيكا لتشكيل نوع فرعي جديد يسمى أفروفونك.

وكان عمل كل من الفنان فيلا كوتي وألين حجر الأساس لموسيقى الأفروبيت، لكن موسيقيي الجاز مثل روي آيرز سجلوا أيضًا موسيقى مستوحاة من الأفروبيت في السبعينيات. كما سجلت فرق الروك والسول السائدة، مثل التلفزيون على الراديو وفرقة بودوس، أغانٍ بنكهة الأفروبيت.

خصائص موسيقى الأفروبيت

هناك عدة خصائص تحدد صوت الأفروبيت، بما في ذلك:

1- الفرق الموسيقية الكبيرة

عادةً ما تتميز تسجيلات الأفروبيت لفيلا كوتي وأولاده فيمي وسيون بفرقة موسيقية كبيرة على غرار فرقة أوركسترا، على عكس (JBs) لجيمس براون أو بارلمان فونكاديليك. يمكن أن يكون قسم الإيقاعات النحاسية كبيرًا، وغالبًا ما ظهر في فرقته (إفريقيا 70) موسيقيين على الباس واثنين من الساكسفون الباريتون، بينما كان اثنان من الجيثارات يتعاملان مع اللحن.

2- كلمات سياسية

يُعد التعليق على السياسة الأفريقية والعالمية عنصرًا أساسيًا في موسيقى الأفروبيت، لا سيما في موسيقى فيلا كوتي والموسيقي النيجيرية. سعت موسيقى الأفروبيت إلى إلهام المستمعين إلى النشاط من خلال الإشارة إلى القضايا المجتمعية والحكومية.

3- اللغة والبنية

تُغنى أغاني الأفروبيت عادةً بلغات غرب إفريقيا، على الرغم من أن كوتي غنى باللغتين الإنجليزية واليوروبا. فإن العديد من أغاني الأفروبيت لها هياكل زمنية وأطوال أكثر شيوعًا لموسيقى الجاز أو الاندماج من موسيقى البوب ​​أو الروك، غالبًا ما كان كوتي يملأ جانب الألبوم بأكمله بأغنية واحدة.

عدد من فناني الأفروبيت البارزين

في ما يلي بعض الفنانين البارزين الذين ساعدت مساهماتهم في هذا النوع في تحديده:

1- فيلا كوتي

المهندس الرئيسي لأفروبيت، فيلا كوتي وفرقته (أفريكا 70)، حدد النطاق المترامي الأطراف والصوت غير التقليدي بلا هوادة لهذا النوع من أوائل الستينيات حتى وفاته في عام 1997. فقد كانت حياته وموسيقاه أساس المسرحية الموسيقية الحائزة على توني فيلا!.

2- فيمي كوتي

مثل والدها، مزجت فيمي كوتي التأرجح الصعب لموسيقى الأفروبيت مع النشاط السياسي في مسيرتها المهنية المشهورة والمرشحة لجائزة جرامي. وفي عام 1988 ظلت نشطة كفنانة تسجيل وجولات. كما تعاونت مع العديد من الموسيقيين الغربيين.

3- توني ألين

قام عازف الدرامز توني ألين بتسجيل أكثر من 30 ألبومًا مع فيلا كوتي وساعد في تحديد إيقاع القيادة الصعبة لموسيقى الأفروبيت. حيث سجل العديد من الألبومات المنفردة وأصدر إيقاعًا لـ (The Good Queen)، وهي مجموعة رائعة تضم دامون ألبارن، وبول سيمونون، وسيمون تونغ، قبل وفاته في عام 2020.

تاريخ موجز لموسيقى الأفروبيت

بدأ تاريخ موسيقى الأفروبيت في أوائل القرن العشرين عندما قام موسيقيون من غانا بدمج الموسيقى الإقليمية لغرب إفريقيا مع موسيقى الجاز الغربية وكاليبسو. حيث أصبح الصوت الجديد الناتج يُعرف باسم (Highlife)، والذي استمر في دمج التأثيرات الغربية الإضافية في مزيجها القوي خلال العقود القليلة القادمة.