ما هي موسيقى هاوس

اقرأ في هذا المقال


موسيقى هاوس

هاوس هو نمط من موسيقى الرقص الإلكترونية التي نشأت في مدينة شيكاغو في منتصف الثمانينيات. فهو يجمع بين الديسكو، والموسيقى الأوروبية، وروح السبعينيات، والإيقاعات محلية الصنع التي أنشأها منسقو الدي جي على آلات الطبول وأجهزة المزج. تتميز موسيقى هاوس وأنواعها الفرعية العديدة بنبض ثابت، حيث يتم عزفها حوالي 120 نبضة في الدقيقة.

تطورات موسيقى هاوس

يتتبع مؤرخو الموسيقى عادة موسيقى هاوس إلى ملهى ليلي يسمى (المستودع)، يقع في شارع جيفرسون الجنوبي في حي ويست لوب في شيكاغو. هناك، قام دي جي فرانكي نكلز – الذي يُطلق عليه أحيانًا “عراب الهاوس” – بإنشاء أخاديد رقص مستمرة عن طريق ربط التسجيلات معًا بنبض ثابت من أربعة على الأرض، بوتيرة تتراوح من (120 إلى 130) نبضة في الدقيقة.

وغالبًا ما تستخدم مسارات موسيقى هاوس آلات طبول (Roland TR-808 و TR-909)؛ حيث يأتي مصطلح “موسيقى هاوس” من حقيقة أن هذه الآلات سمحت للدي جي بإنشاء مسارات في المنزل دون استخدام استوديو باهظ الثمن. حيث أصبحت شركة (Gramaphone Records)، الواقعة في الجانب الشمالي من شيكاغو (ولا تزال) مركزًا للبيع بالتجزئة لسجلات المنازل في شيكاغو.

وانتشرت موسيقى الهاوس بسرعة خارج شيكاغو وإلينوي. ولم يمض وقت طويل حتى دفعت دقاتها النابضة الحماقات في لندن وشيفيلد وجزيرة إيبيزا الإسبانية. في ديترويت، كما ألهمت نوعًا وثيق الصلة يسمى (ديترويت تكنو).

وبدأت مجموعة بقيادة (خوان أتكينز) في الجمع بين موسيقى الهاوس مع موسيقى البوب ​​الكهربائية. في هذه الأثناء، في نيويورك ونيوجيرسي، ظهر مشهد منزل بارز في ملهى بارادايس جراج الليلي في حي سوهو في مانهاتن. بقيادة دي جي (لاري ليفان)، وأصبحت هذه النسخة من موسيقى الهاوس ركيزة أساسية في المنطقة، وخاصة للرجال السود وأمريكا اللاتينية.

وظلت موسيقى الهاوس حضوراً ثابتاً في حفلات الهذيان وقوائم تشغيل الرقص، كما أنها اخترقت أفضل 40 موسيقى في نقاط مختلفة. وأصدرت مجموعات البيت الفرنسي سجلات بلاتينية تعرض نسختهم من المنزل. كما يظهر هذا النوع أيضًا في موسيقى الهيب هوب والبوب ​​المعاصرة.

الخصائص الرئيسية لموسيقى هاوس

أربع خصائص رئيسية تساعد في تحديد موسيقى الهاوس في شيكاغو.

1- ضربات دافعة وثابتة

تشتهر موسيقى هاوس بنبضات طبل الركلة الرباعية 4/4 مرة على الأرض. كما تساعد أنماط (hi-hat) الرائعة والتصفيقات اليدوية على إضفاء لمسة غير تقليدية على الموسيقى.

2- تأثيرات الديسكو والسول

ظهرت موسيقى هاوس من عصر السول والديسكو، وبينما لا يستخدم الآلات الحية لتلك الأنواع، فإنه غالبًا ما يحتضن أسلوبهم غير التقليدي والعاطفي. وينطبق هذا بشكل خاص على موسيقى الهاوس المبكرة.

3- إيقاع الرقص

تقع جميع موسيقى الهاوس تقريبًا بين 120 و 130 نبضة في الدقيقة، مما يجعل من السهل الرقص عليها. وهذا يشمل موسيقى شيكاغو هاوس ولكن أيضًا الأساليب ذات الصلة مثل الهاوس العميق، الهاوس الكهربائي، الهاوس اللاتيني، الهاوس غير التقليدي، الهاوس الاستوائي، والهاوس التدريجي.

4- التركيز على آلات المزج المبكرة

غالبًا ما يؤلف فناني موسيقى هاوسو موسيقاهم باستخدام آلات المزج في الثمانينيات مثل (Roland TR-808 و Roland TR-909 و Korg Poly-61 و Roland TB-303 Bass Line).

عدد من فناني هاوس البارزين

يدين الصوت المميز لموسيقى هاوس بقدر كبير لعدد من الفنانين ومنهم.

1- فرانكي نكلز

كان فرانكي نكلز من سكان نيويورك الأصليين الذي صنع اسمه في وسط مدينة شيكاغو. بدأ كدي جي ديسكو ولكنه مختلط في مسارات السول وموسيقى البوب ​​الأوروبية. وفي عام 1983، بدأ في تعزيز مساراته بآلة طبول من رولان. حيث ساعد الصوت المدمج في تحديد موسيقى الهاوس في شيكاغو.

2- رون هاردي

معاصر لفرانكي نكلز، كان رون هاردي أكثر ارتباطًا بملهى ميوزيك بوكس ​​في شارع جنوب إنديانا في الجزء الصناعي من ساوث سايد في شيكاغو. كان أسلوب هاردي أكثر جنونًا مع المزيد من التلاعب الصوتي وتأثير أكبر من الديسكو الأوروبي والموسيقى الموجية الجديدة.

3- السيد فينجرز

ساعد السيد فينجرز في توسيع اللوحة الصوتية لموسيقى الهاوس. حيث تعتبر أغنيته الفردية (Mystery of Love) من السجلات الأساسية في موسيقى الهاوس.

تاريخ موجز لموسيقى هاوس

منذ ظهورها في شيكاغو في الثمانينيات، أصبحت موسيقى هاوس ظاهرة عالمية. فقد ظهرت موسيقى هاوس في مدينة شيكاغو في أوائل الثمانينيات. كان روادها مجموعة من دي جي الأمريكيين السود الذين نشأوا في الديسكو وموسيقى الهيب هوب وكانوا حريصين على المزج الناشئ من علامات تجارية مثل (Roland و Korg). ومن بين أبرز المنتجين والدي جي لموسيقى هاوس المبكرة (رون هاردي وفرانكي نكلز والسيد لي وجيسي سوندرز). كما برز سكان نيويورك مثل (لاري ليفان) بشكل بارز في موسيقى هاوس المبكرة.


شارك المقالة: