الفن

فيما يتعلق بدور النقد في ربط عمل فني بالخطاب العام، هناك دائمًا حاجة إلى المزيد والمزيد من وجهات النظر المتنوعة حول هذه العلاقة. وبالتالي، قد يحتاج عالم الفن دائماً إلى المزيد من نقّاد الفن

إن عملية التصميم تتأثر بعدة عوامل خارجة عن البناء الفني ذاته، إذ تتعلق بقدرة الفنان وأداءه وقدرته على إنتقاء موضوعة الذي يجب أن يكون ذات وظيفة

النقد الانطباعي: هو الطريقة التي يجب أن ننظر بها إلى العمل الفني إذا شعرنا أنه يتعلق فقط بالتعبير الشخصي. حيث أن أنقى أشكال هذا النقد

التصميم الصناعي: هو الجانب الزخرفي لسلعة ما. ويتكون من عناصر ثلاثية الأبعاد مثل شكل سلعة أو عناصر ثنائية الأبعاد مثل الأنماط أو الخطوط أو اللون.

الألوان المحايدة: هي ألوان غير مُشبعة (أو على الأقل يجب أن تحتوي على القليل جدًا من التشبع)، مما يسمح لها بالعمل كخلفية مريحة للمساحة.

الألوان الباردة: هي الألوان التي يطلق عليها أيضاً الألوان الرائعة الأخضر والأزرق والأرجواني، وهي غالبًا خافتة أكثر من الألوان الدافئة.

يعتبر اللون الرمادي بأنه لوناً محايداً كونه لا أبيضَ ولا أسود، بل إنه ناتج عن دمجهما معاً، ويرمز الرمادي الغامق المائل إلى الأسود إلى الغموض والمأساة، بينما يرمز الرمادي الفاتح والمائل إلى الأبيض إلى الحيوية والنور

يعتبر اللون البني لوناً صادقا وحقيقيّاً، ويوحي بالثقة والإمكانية من الاعتماد عليه بطريقة عملية وواقعية،

يُعتبر اللون الأسود من أكثر الألوان شهرةً وتفضيلاً لدى الغالبية العظمى من الناس، حيثُ إنّه منذُ القِدَم كانَ يعتَبَر ملك الألوان، لهذا نجدُه في كُل مكان ,ويعدّ اللون الأسود من أقوى الألوان المحايدة، ولهذا يُستخدم دائماً في الطباعة ،

يدلّ اللون الأصفر على الطاقة العالية والحماس والتفاؤل، لذا فإن إهداء شخص ما باقة زهور صفراء تدل على الفرح وتصنع له يوم ملييء بالطاقة والحماس

توصل علماء النفس إلى العديد من الدلالات المتعلقة باللون الأخضر والحياة، بحيث ظهر أنّه يدل على: البدايات الجديدة، والكثرة، والصحة الجيدة، والأرض، والنقاء، والطبيعة، والنمو، والتفاؤل، والتجديد المستمر، والقوّة، والنشاط، والحيويّة، والخير، والسلام، وبالإضافة إلى الحبّ،

يعد اللون الأبيض لوناً روحانياً يبعث في نفوس ناظره الانسجام، والسلام، والطمأنينة،

يُعتبر اللون الأحمر من الألوان الناريّة والتي تُعبّر عن الجرأة والقوة والحب، ووجدَ علماء الطاقة أن اللون الأحمر له تأثير على الجهاز العصبي، وأيضاً يقوّي روح الانتماء،

هو رامبرنت هارمينزون فان ريجن , رسام هولندي، يعد من أهم الفنانين في التاريخ الأوروبي، اشتهر برسم البورتريهات . إستقر في مدينة أمستردام .

هو فن يستلزم عمل علاقة ما على سطح ما، وهو التعبير عن الأشياء بواسطة الخط أساساً أو البقع أو بأي أداة.

أولاً: في بدايته، ميز الفن الرقمي العلاقة بين الفنانين والمهندسين/ العلماء، والتي استكشفت الروابط بين الفن والتكنولوجيا

أبهرت الأعمال الفنية في مصر القديمة الناس لآلاف السنين، وفي وقت مبكر عن اليونان وفي وقت لاحق الرومان، إذ تأثروا الفنانين في كتبها المصرية والتقنيات

الشكلية: هي موقف نقدي وإبداعي يرى أن قيمة العمل الفني تكمن في العلاقات التي تقيمها بين العناصر التركيبية المختلفة مثل اللون والخط والملمس

معادلة اللوحة وعمل الرسم إلى حد كبير نتاج تفسيرات لاحقة من فكرة روزنبرغ، والعلماء والنقاد غالبا ما تتجاهل حقيقة أن روزنبرغ يعتقد أن الفنانين مثل بارنيت نيومان

كانت هذه الحركة المصغرة للفن الأمريكي نوعًا فرعيًا لما أطلق عليه الناقد الفني كليمنت جرينبيرج عام (1909-94) ما بعد التجريد الرسومي،

الطليعة مصطلح مشتق من "الطليعة" الفرنسية والقسم الرئيسي الذي يخوض المعركة، وحرفيًا (الحرس المتقدم)، وتسميته في الفن الحديث يشبه إلى حد كبير اسمه العسكري

القرون التي سبقت العصر الحديث شهد العديد من التطورات في مجال الفنون البصرية، من الاستفسارات الإنسانية في عصر النهضة والباروك

أكاديمية الفن (academicism): هو مصطلح يستخدم "الفن الأكاديمي" في بعض الأحيان عادتاً لوصف أسلوب الحقيقية لحياة أو لفترة

في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، بدأ الناقد الفني والشاعر والطبيب النفسي في كاليفورنيا جول لانجسنر في ملاحظة اتجاه ناشئ في الفن التجريدي

يعبثون الفنانون بهذه العناصر السبعة، ويدمجوها مع مبادئ التصميم، ويؤلفون قطعة فنية. إذ لا يحتوي كل عمل فني على كل عنصر من هذه العناصر، ولكن يوجد دائمًا عنصران على الأقل.

كان توري كيوناجا، الذي يُشار إليه أيضًا باسم (Sekiguchi Shinsuke) وهو الاسم الذي ولد به، فنانًا من فناني أوكييو-إي (Ukiyo-e)، يصور بشكل أساسي مطبوعات للنساء

كان هالس أول سيد فن في العصر الذهبي الهولندي من الرسم وطاقته الإبداعية والصور الشخصية المفعمة بالحيوية، حيث لعبت دورًا مهمًا بشكل لا يصدق في تطور فن البورتريه كنوع أدبي

أولاً: مع إدخال جهاز التلفزيون في النصف الثاني من القرن العشرين، اكتسب الناس هواية جديدة تستهلك كل الوقت.

أولاً: أصبح الناس والبيئات التي ظهرت فيها الطبقات العليا أنفسهم موضوعات شائعة لأعمال أوكييو-إي (ukiyo-e). وشمل ذلك مصارعي السومو، والمحظيات

أولاً: تم تقديم مصطلح الفن الخارجي (Outsider Art) في عام 1972 (بعد ثماني سنوات من Art Brut)، وذلك من قبل الأكاديمي الإنجليزي، روجر كاردينال، ومثل دوبوفيه،