بعض أشهر فنانين رسم اللوحات في كل العصور:
من عصر النهضة إلى فن البوب، إليك بعض أشهر فنانين رسم اللوحات في كل العصور إذ يعد هذا الفن على عكس الأفلام وأنه ليس شيئًا يفهمه الجميع. لذا فإن الأمر يتطلب الكثير من الفنان حتى يكشف حقًا في ذهن الجمهور ويكتسب الفضل في كونه لامعًا.
الحقيقة هي أن تميزك كفنان يعني أن عملك قد نجا من اختبار الزمن وهذا صالح لاختيارنا لأشهر الفنانين المذكورين هنا، بعض الذين يمكن العثور عليهم في متحف متروبوليتان للفنون والمتحف للفن الحديث ومتحف ويتني ومتحف غوغنهايم والعديد من المناطق الأخرى، إليك قائمة أشهر الفنانين على الإطلاق.
1- آندي وارهول:
في البداية عمل آندي وارهول كفنان تجاري، أدخل روح الترويج في الفنون الجميلة، حتى أنه ذهب إلى حد القول، “كسب المال هو فن“. فجرت مثل هذه المواقف التصريحات الوجودية للتعبيرية التجريدية على الرغم من أنه معروف بتعليقاته التوضيحية مثل Campbell’s Soup و Marilyn Monroe و Elvis Presley، إلا أن اختراعه الأعظم كان هو نفسه.
2- بابلو بيكاسو:
بابلو بيكاسو كان مرادف ضمنيًا للفن الحديث ولا يضر أنه يتناسب مع الصورة التي يتم الاحتفاظ بها للعبقري الهارب الذي تتوازن أهدافه بذوق العيش بشكل كبير كما أنه حوّل مجال تاريخ الفن إلى ابتكارات جذرية تشمل الكلية والتكعيبية، التي دمرت القبضة الخانقة للمادة التمثيلية على الفن وحددت المعدل لفناني القرن العشرين الآخرين.
3- فنسنت فان جوخ:
يُعرف فان جوخ بكونه غير مستقر نفسياً، لكن فنونه من بين أشهر الفنانين وأكثرهم شهرة في كل العصور حيث أن أسلوب فان جوخ في الرسم بضربات الفرشاة السميكة المكونة من ألوان زاهية يتم ضغطها مباشرة من الأنبوب ستلهم الأجيال اللاحقة من الفنانين.
4- ليوناردو دافنشي:
يُعرف ليوناردو رجل عصر النهضة الأصلي بكونه عبقريًا ليس فقط من أجل روائع مثل لوحة الموناليزا ولوحة العشاء الأخير والسيدة ذات Ermine ولكن أيضًا لتصميماته من التقنيات (الطائرات والدبابات والسيارات) التي استمرت خمسمائة عام فى المستقبل.
5- مايكل أنجلو:
كان مايكل أنجلو يمثل تهديدًا ثلاثيًا: رسام (سقف سيستين) ونحات (ديفيد وبييتا) ومهندس معماري (كاتدرائية القديس بطرس في روما) اجعل هذا تحذيرًا رباعيًا لأنه كتب الشعر أيضًا بصرف النظر عن سقف سيستين المذكور أعلاه، وكنيسة القديس بطرس وبيتا، حيث كان هناك قبره للبابا جوليان الثاني وتصميم مكتبة Laurentian في كنيسة سان لورينزو.
6- هنري ماتيس:
لا يوجد فنان مرتبط بشكل وثيق مع روائع الألوان مثل هنري ماتيس حيث كان عمله يدور حول المنحنيات الملتوية المتجذرة في أفكار الفن الرمزي وكان يركز باستمرار على الرضا الخادع للون والنغمة.
7- جاكسون بولوك:
كانت مهمة جاكسون بولوك إعاقة الإدمان والشك الذاتي والإحراج كرسام تقليدي، قام بولوك بتغيير أخطائه في فترة قصيرة ولكنها مكثفة بين عامي 1947 و 1950 عندما قام بأفكار التنقيط التي ربطت شهرته تجنب الحامل لوضع لوحاته بشكل مسطح على الأرض واستخدم طلاء المنزل مباشرة من العلبة ورمي وإسقاط جلود رقيقة من الصبغة التي تركت وراءه سجلًا قويًا لتحركاته.
8- إدوارد مونش:
أنا أصرخ لكم تصرخون كلنا نصرخ من أجل Munch’s The Scream، الموناليزا للقلق. وفي عام 2012، حصل أحد أنواع الباستيل من استدعاء إدوارد مونش الأيقوني للقلق الحديث على سعر فلكي آنذاك بلغ 120 مليون دولار في مزاد وكانت مهنة مونش أكثر من مجرد لوحة واحدة.
9- كلود مونيه:
ربما يكون كلود مونيه أشهر الفنانين وسط الانطباعيين، غزا مونيه التأثيرات المتفاوتة للضوء على البانوراما من خلال شظايا لونية زاهية تم إنتاجها بسرعة ضربات رسم. علاوة على ذلك، توقعت أفكاره العديدة عن أكوام التبن والمواضيع الأخرى استخدام المقارنة التسلسلية في Pop Art and Minimalism.
10- رينيه ماغريت:
يُعرف اسم رينيه ماغريت على نطاق واسع من قبل عشاق الفن واللاأدريين على حد سواء ولسبب وجيه: لقد غيّر تمامًا توقعاتنا لما هو حقيقي وما هو غير حقيقي. عندما يصف شخص ما شيئًا بأنه “سريالي”، فمن الجيد أن تظهر صورة ماغريت في رأسه أو رأسها.
11- سلفادور دالي:
كان دالي فعليًا وارهول قبل أن يكون هناك وارهول حيث مثل آندي، كان دالي يتودد إلى المشاهير كعامل مساعد تقريبًا في عمله وكانت لوحات دالي، بساعاتها الذائبة ومناظرها الطبيعية المخيفة، مثالًا للسريالية وقد ابتكر مظهرًا غريبًا بنفس القدر، مرتديًا شاربًا طويلًا مشمعًا يشبه شعيرات القطط كما أنه صرح دالي ذات مرة وهو رجل الاستعراض البارع على الإطلاق، “أنا لست غريبًا. أنا فقط لست طبيعيًا”.
12- إدوارد هوبر:
تبحث لوحات هوبر الغامضة في الجوهر الأجوف للتجربة الأمريكية، العزلة والوحدة التي تمثل الوجه الآخر لإخلاصنا الديني للفردية والسعي وراء السعادة التي غالبًا ما تكون بعيدة المنال.
13- فريدا كاهلو:
كانت الفنانة المكسيكية فنانة أداء في الرسم، مستخدمة الوسيلة للكشف عن نقاط ضعفها بينما تبني أيضًا شخصية لنفسها كتجسيد للتراث الثقافي للمكسيك ومن أشهر أعمالها هي الصور الذاتية السريالية العديدة التي تحافظ فيها على تأثير ملكي حتى عندما تصوّر نفسها على أنها شهيدة لمعاناة شخصية وجسدية في حياة المصائب التي شملت الإصابة بشلل الأطفال عندما كانت طفلة، والمعاناة من كارثة إصابة في سن المراهقة وتحمل زواجًا صاخبًا من زميله الفنان دييغو ريفيرا.
14- يايوي كوساما:
يايوي كوساما هو أحد أشهر الفنانين العاملين اليوم تنبع شعبيتها الهائلة من “غرف إنفينيتي” المنعكسة التي أثبتت أنها لا تقاوم لمستخدمي إنستغرام، لكن حياتها المهنية تمتد إلى ما يزيد عن ستة عقود. بدأت الفنانة اليابانية، منذ صغرها، تعاني من الهلوسة التي ظهرت على شكل ومضات من الضوء أو الهالات وكذلك حقول النقاط والزهور التي تحدثت معها. قدمت هذه التجارب مصدر إلهام لعملها، بما في ذلك الغرف المذكورة أعلاه إلى جانب اللوحات والمنحوتات والتركيبات التي تستخدم أنماطًا زاهية وخيالية من نقاط البولكا والزخارف الأخرى.
