اقرأ في هذا المقال
- الجاز الأفريقي الكوبي
- عنصرين أساسيين للجاز الأفريقي الكوبي
- تطورات موسيقى الجاز الأفريقي الكوبي
- خصائص الجاز الأفريقي الكوبي
- تاريخ موجز للجاز الأفريقي الكوبي
تجمع موسيقى الجاز الأفرو كوباني بين التقاليد الإيقاعية للموسيقى الأفرو كوبية التقليدية مع التناغمات التقدمية والارتجال لموسيقى الجاز الأمريكية. وعلى مدى عقود، شكل هذا النمط من الموسيقى أساس موسيقى الجاز اللاتينية في الولايات المتحدة وكوبا وحول العالم.
الجاز الأفريقي الكوبي
الجاز الأفرو كوباني هو نمط من موسيقى الجاز اللاتينية التي تطورت في مشهد الجاز في مدينة نيويورك في أوائل الأربعينيات.
عنصرين أساسيين للجاز الأفريقي الكوبي
1- تناغم موسيقى الجاز المتطورة
هذه التناغمات اصطلاحية لجميع أنماط موسيقى الجاز (من موسيقى الجاز الساخنة لموسيقيي نيو أورلينز مثل (جيلي رول مورتون ولويس أرمسترونج)، إلى أوركسترا الفرقة الكبيرة (ديوك إلينجتون وكونت باسي)، إلى مشهد البيبوب في مدينة نيويورك بواسطة عازف الساكسفون (تشارلي باركر) وعازف البوق (ديزي جيليسبي)).
2- الإيقاعات القائمة على العصا
العصا التقليدية عبارة عن نمط إيقاعي متزامن مكون من مقياسين نشأ في إفريقيا وشق طريقه إلى الثقافة الأفريقية الكاريبية. من خلال ألحان مثل (Mario Bauzá Tanga)، التي اعتبرت أول أغنية تجمع بين الإيقاعات الأفرو كوبية والجاز، حيث دخلت الإيقاعات الأفرو-كوبية إلى المشهد الموسيقي في نيويورك، وقبل فترة طويلة، ظهرت آلات الإيقاع اللاتينية أيضًا.
تطورات موسيقى الجاز الأفريقي الكوبي
كان التأثير اللاتيني سائدًا بالفعل في شكل تقاليد إيقاعية معينة في أمريكا اللاتينية، مثل إيقاع الهابانيرا (العمود الفقري لموسيقى الكونغو والتانغو). ووجدت إيقاع مماثل، (تريسيلو)، طريقها إلى موسيقى الجاز المبكرة في نيو أورلينز وأطلق عليها جيلي رول مورتون اسم (الصبغة الإسبانية).
ويعود التأثير الكوبي لموسيقى الجاز الأفرو-كوبية إلى تقاليد ابن كوبانو، وهو أسلوب شعبي من ريف كوبا، وابن مونتونو، وهو تكيف عالمي لابن كوبانو. وفي الوقت نفسه، امتدت موسيقى المامبو وهي موسيقى الرقص الكوبية التي اشتهرت في هافانا على يد قائد الفرقة بيريز برادو إلى الثقافة الأمريكية.
وفي الأربعينيات من القرن الماضي، دخلت الإيقاعات الأفرو-كوبية في التيار الرئيسي لموسيقى الجاز الأمريكية. حيث أحضر الموسيقيان الكوبيان (ماريو بوزا وفرانك غريلو) (المعروف أيضًا باسم ماتشيتو) فرقة ماتشيتو وأفرقته الكوبية إلى نيويورك.
وبحلول الخمسينيات من القرن الماضي، كانت الموسيقى الأفرو كوبية تدعم العديد من أغاني الجاز. حيث أصبح “الأفرو بلو”، الذي ألفه عازف الإيقاع الكوبي (مونغو سانتاماريا)، أول معيار لموسيقى الجاز حقيقي مبني على نمط العصا (3: 2).
وأصبحت الموسيقى سائدة بشكل متزايد، وفي النهاية ركض الموسيقيون غير الكوبيين بالشكل. على سبيل المثال، اكتشف العديد من الأمريكيين موسيقى الجاز الأفريقية الكوبية عبر (تيتو بوينتي)، عازف الإيقاع الحائز على جائزة جرامي والذي جاء من عائلة بورتوريكو.
وفي نهاية المطاف، انتشر الجاز الأفرو-كوبي أيضًا في كوبا نفسها. وبفضل جهود الموسيقيين الكوبيين، يستمر التقليد في كوبا والولايات المتحدة.
خصائص الجاز الأفريقي الكوبي
أربعة عناصر تميز موسيقى الجاز الأفرو كوباني.
1- آلات الجاز الأفرو-كوبية
طبقًا لاسمها، فإن موسيقى الجاز الأفرو كوباني تجمع بين الآلات الموسيقية من التقاليد الأمريكية والكوبية. وقد تشمل فرقة الجاز الأفرو-كوبية النموذجية الساكسفون والبوق والترومبون والكلارينيت والفلوت والبيانو والباس من التقاليد الأمريكية. ومن تقاليد الموسيقى اللاتينية، غالبًا ما تشمل الكونغا والبونجو والتيمبالس والعصا والهزازات المختلفة. حيث تعتبر مجموعة الأسطوانات ذات الطراز الأمريكي اختيارية ولكنها ليست إلزامية.
2- إيقاعات الجاز الأفرو-كوباني
يعتمد الجاز الأفرو-كوبي التقليدي إما على نمط العصا (3: 2) أو نمط (2: 3) سون كلايف. هذه الأنماط هي نفسها في أصل غربي أفريقي وتم جلبها إلى العالم الجديد من قبل العبيد الأفارقة. لقد شقوا طريقهم إلى الثقافة الكوبية السوداء وفي النهاية إلى موسيقى الرقص في كوبا.
3- تناغم الجاز الأفرو-كوباني
بعض الأساليب الكوبية التقليدية مثل مامبو وابن كوبانو لها إيقاعات معقدة ولكن تناغم شعبي بسيط للغاية. وتماشياً مع أنماط الجاز الأخرى، يدفع الجاز الأفرو كوباني الغلاف التوافقي. وبدلاً من الثلاثيات الأساسية، تفضل الموسيقى أربعة وخمسة نغمات من الأوتار. كما يتضمن تناغمات عالية المستوى مثل الحبال السائدة الثانوية والتقدم الكامل بناءً على تلك العناصر المسيطرة الثانوية. كما يتضمن أيضًا ألحانًا لونية مستوحاة من تلك الأوتار.
4- ارتجال الجاز الأفرو-كوباني
بروح كل موسيقى الجاز، شكل الأغنية الفعلي للحن الجاز الأفرو-كوبي هو نقطة انطلاق للارتجال الممتد. الفرق الرئيسي هو أن الارتجال يمتد أيضًا إلى آلات الإيقاع اللاتينية التقليدية. هذا يعني أن الساكسفون المنفرد قد يتبعه بونجو وكونغا منفرد، أو قد يقوم عازف البوق (بمقايضة الثماني) مع عازف على آلة موسيقية. ومع مرور الوقت، دفعت موسيقى الجاز الأفرو-كوبية – والجاز اللاتيني بشكل أوسع – الحدود الآخذة في التوسع باستمرار، والتي تنتشر إيقاعاتها الآن في موسيقى الجاز الطليعية بالإضافة إلى الأساليب التقليدية.
تاريخ موجز للجاز الأفريقي الكوبي
نشأت موسيقى الجاز الأفريقية الكوبية في الأربعينيات من القرن الماضي عندما بدأ موسيقيو الجاز الأسود في مدينة نيويورك في الاعتماد على الأساليب الإيقاعية للموسيقيين الكوبيين الذين شقوا طريقهم إلى المشهد الموسيقي في المدينة.