فورو هو شكل موسيقي برازيلي شهير يجمع بين الأصوات الشعبية والحديثة مع إيقاع لا يمكن إنكاره.
ما هو فورو
موسيقى فورو: مصطلح شامل يشير إلى نوع موسيقي شهير وأسلوب رقص من البرازيل، بالإضافة إلى الأحداث التي يؤدي فيها الموسيقيون والراقصون. تعتمد موسيقى فورو على العديد من الأساليب الموسيقية، من الموسيقى الأفروبرازيلية مثل السامبا والباياو إلى موسيقى البولكا الأوروبية. ومن ناحية أخرى، تستعير رقصة فورو من السالسا الكوبية والسامبا، وهي رقصة رقص برازيلية.
تطورات موسيقى فورو
أصل الكلمة، عدة نظريات تحيط بأصل الاسم (فورو)، وهو مصطلح برازيلي للحزب العظيم. يقترح آخرون، مثل المغني البرازيلي الشهير جيلبرتو جيل، أن الكلمة جاءت من اللافتات التي تم نشرها خارج الرقصات التي كان يحتفظ بها مهندسو السكك الحديدية الإنجليز في مطلع القرن العشرين والجنود من الولايات المتحدة خلال الحرب العالمية الثانية. وفي كلتا الحالتين، ظهرت على الرقصات علامات تشير إلى أنها كانت حصرية أو للجميع، لذا يمكن للبرازيليين المحليين الحضور أيضًا.
وساهم كل من المغني وكاتب الأغاني وعازف الأكورديون لويز غونزاغا موسيقى فورو خارج شمال شرق البرازيل. حيث انتقل غونزاغا، الذي ينحدر من ولاية بيرنامبوكو الشمالية الشرقية، إلى ريو دي جانيرو في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي واكتشف جمهوراً من زملائه المزروعين المتعطشين للموسيقى من منازلهم. كما بدأ في أداء الموسيقى من المنطقة مثل (باياو)، لكنه أضاف عناصر من الموسيقى البرازيلية واللاتينية والأوروبية لخلق صوت فورو، والذي استمتع به بالعديد من الأغاني من الخمسينيات إلى الثمانينيات.
ومع ازدياد شعبية موسيقى فورو في جميع أنحاء البرازيل، تغير صوتها الأساسي والرقص المصاحب، المعروف أيضًا باسم فورو، مع تأثير الأصوات والإيقاعات الجديدة. كما شهدت الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي إضافة عناصر من موسيقى الروك والبوب. هذا النموذج الجديد، المسمى (اليكترونيكو فورو)، وأضاف القيثارات ولوحات المفاتيح الكهربائية وشجع أنماطًا جديدة من رقص فورو.
وانتشر صوت فورو أيضًا إلى عدد من البلدان الأخرى، حيث أطلق المؤسس المشارك الشهير (ديفيد بيرن)، مجموعة بعنوان (Forro in the Dark)، وهي مجموعة من الموسيقيين البرازيليين مقرها نيويورك والتي تعزف مزيجًا من موسيقى فورو والروك والجاز. حيث تستمر مهرجانات فورو سنويًا في دول مثل روسيا واليابان وألمانيا، التي تستضيف أكبر مهرجان فورو خارج البرازيل في شتوتغارت.
خصائص موسيقى فورو
هناك العديد من الخصائص المميزة التي تحدد موسيقى فوررو، بما في ذلك:
1- الرقص والإيقاع
يلخص فورو العديد من أنماط الرقص المختلفة، من التقليدي إلى الحديث. حيث تحتوي موسيقى فورو على ثلاثة إيقاعات أساسية (Xote)، وهي إيقاعات بطيئة؛ (bayou)، وهو أكثر إيقاعية؛ و (arrasta pe)، وهو أسرع، ولكل منهما رقصته المصاحبة له. كما تنقسم خطوات هذه الرقصات إلى فئتين، (nordestino)، وهي رقصة الشريك التقليدية، و (universitário)، الذي يتميز بتصميم رقصات أكثر تفصيلاً مثل السالسا أو بوليرو.
2- الآلات الموسيقية
لا تزال فرق فورو التقليدية تتميز بالزابومبا والمثلث والأكورديون، وعلى الرغم من أن بعضها يضيف الجيتار الصوتي والكمان. تشمل الآلات الأخرى آلات مثل (بيفانو)، التي تشبه الفلوت أو فايف، بالإضافة إلى طبلة محمولة تسمى (بانديرو)، وهي آلة وترية منحنية من أصول برتغالية وعربية. حيث تستخدم فرق فورو الإلكترونية تشكيلة مشابهة لمعظم فرق موسيقى الروك والبوب، مع الجيتار الكهربائي، والجيتار الجهير، ولوحات المفاتيح، والطبول.
3- كلمات الأغاني
اهتمت أغاني فورو المبكرة، مثل أغنية (Asa Branca) الكلاسيكية للمغني لويز غونزاغا، بحياة الناس في شمال شرق البرازيل، وتناولت العديد من الموضوعات الشخصية، مثل تحديات الزراعة، وترك السيرتاو للعثور على عمل، والحنين إلى الوطن الذي تسبب فيه ذلك. كما تقترب أغاني فورو الجديدة من موسيقى البوب والروك، وتركز على موضوعات أكثر عالمية، مثل الرومانسية والسعي وراء الأوقات الجيدة.
تاريخ موجز لموسيقى فورو
يبدأ تاريخ فورو في شمال شرق البرازيل خلال الأربعينيات، الأصل الدقيق لموسيقى فورو غير واضح، لكن العلماء يعتقدون أن جذورها تكمن في المجتمعات الزراعية في المناطق الريفية في شمال شرق البرازيل. هناك، اجتمع العمال لغناء أنماط مختلفة من الموسيقى الشعبية وموسيقى الرقص في الحفلات، بما في ذلك آلة البيانو الإيقاعية، التي تستخدم طبلة باس كبيرة تسمى زابومبا، بالإضافة إلى أكورديون ومثلث معدني. كانت هذه الآلات مرافقة تأسيسية لموسيقى فوررو.
