اقرأ في هذا المقال
موسيقى الباتشاتا:
موسيقى الباتشاتا: هي نوع من الموسيقى اللاتينية التي نشأت في جمهورية الدومينيكان. من وجهة نظر إيقاعية، الموسيقى عبارة عن تباين في صوت بوليرو بطيء الإيقاع، وعلى الرغم من أن موسيقيي الباتشاتا يطوون العديد من الأنماط الموسيقية المختلفة. تتميز موسيقى الباتشاتا بإيقاع بطيء حسي، كلمات رومانسية أو حلوة، وأجهزة ترتكز على الجيتار الصوتي أو الكهربائي.
تطورات موسيقى الباتشاتا:
في البداية سجل المغني خوسيه مانويل أغاني الباتشاتا الأولى على الإطلاق في عام 1962. وفتحت الأغنيات المنفردة، التي انحرفت بشكل وثيق في الصوت إلى بوليرو، الباب على مصراعيه أمام الباتشاتا الأخرى وساعدت في إطلاق صناعة الموسيقى الدومينيكية.
وغالبًا ما تُقارن موسيقى الباتشاتا التقليدية، التي ظهرت في منتصف القرن العشرين، بموسيقى البلوز الأمريكية، من وجهة نظر موسيقية واجتماعية. وغالبًا ما تركز موسيقى باتشاتا على حسرة القلب والحب المفقود، وفي النهاية أصبحت موسيقى الباتشاتا عنصرًا أساسيًا في مخططات الرقص اللاتينية الحديثة وأرضيات الرقص عبر منطقة البحر الكاريبي والولايات المتحدة والمملكة المتحدة.
ومع ذلك، فإن صوتها الريفي وكلماتها العاطفية أكسبت باتشاتا عداوة الطبقات النقدية في جمهورية الدومينيكان، والتي اعتبرت موسيقى الباتشاتا والباشاتا الراقصة مبتذلة ومليئة بالشهوة. حيث لم تجد موسيقى الباتشاتا أي دعم من أماكن الموسيقى أو المحطات الإذاعية السائدة ولكن تم احتضانها من قبل أحياء الطبقة العاملة والنوادي. كما أثرت هذه البيئة على النغمة الغنائية لموسيقى الباتشاتا، والتي تضمنت مواضيع الشهوة وجرائم العاطفة واليأس؛ وهذا، بدوره، جعل النوع أكثر شعبية لدى المستمعين وجعل نجومًا لفناني الأداء مثل ليوناردو بانياغوا.
كما شهدت الثمانينيات من القرن الماضي قيام فنان من الباتشاتا بتعديل صوته لزيادة شعبية هذا النوع مع جمهور موسيقي متزايد. حيث حل الجيتار الكهربائي محل الجيتار الصوتي، أو الجيتار الرصاصي، باعتباره القوة الدافعة وراء العديد من الأغاني. وتحولت الكلمات إلى مواضيع أكثر رومانسية، ونمت الوتيرة بشكل أسرع. الأمر الذي أعطى موسيقى الباتشاتا والدومينيكان الشعبية في جميع أنحاء العالم.
واستمر صعود باتشاتا في الموسيقى والثقافة اللاتينية بلا هوادة في القرن الحادي والعشرين عندما لعبت أعمال مثل أفينتورا دور “ماديسون سكوير غاردن”، وسجل مونشي والكسندرا نجاحات هائلة في الرسم البياني.
وواصلت موسيقى باتشاتا أيضًا التكيف مع الأذواق المتغيرة عن طريق دمج عناصر من الموسيقى اللاتينية الغربية، مثل الريجايتون والهيب هوب، في قلبها الصوتي. تمتع روميو سانتوس أحد رواد موسيقى الباتشاتا، بالنجاح في كل من الولايات المتحدة والدول الأخرى الناطقة باللغة الإنجليزية باستخدام تنسيق الاندماج هذا. كما وانجذب صانعو الضربات الأمريكيون أيضًا إلى الباتشاتا، كما يتضح من تعاون الأمير رويس المقيم في نيويورك مع مارك أنتوني.
خصائص موسيقى الباشاتا:
هناك العديد من الخصائص المميزة. ومن بين هذه الخصائص ما يلي:
1- صوت بوليرو:
حددت سرعة بوليرو البطيئة والنغمة الرومانسية صوت الباتشاتا المبكر؛ حيث كانت العديد من أغاني الموجة الأولى من أغاني الباتشاتا المعاد تشكيلها من بوليرو أو فالسيس الكلاسيكية “الفالس”. كما كانت الأجهزة أيضًا أقرب إلى ما كان يُسمع في بوليرو، بما في ذلك الأوتار والنحاس والبيانو. ومع تطور النموذج، أضاف الموسيقيون أصواتًا أخرى إلى تنسيق بوليرو الأساسي.
2- مجموعة من خمس قطع:
لعقود من الزمن، كانت مجموعات باتشاتا ترتكز على خمسة موسيقيين: الجيتار الرئيسي، أو ريكوينتو؛ الجيتار الإيقاعي، قيثارة ذات صوت جهير؛ والقرع. ومثل الموسيقى نفسها، تغيرت الآلات الموسيقية بمرور الوقت، بما في ذلك اعتماد القيثارات والمركبات الكهربائية.
3- كلمات الأغاني:
الرومانسية هي المحور الأساسي لكلمات أغنية باتشاتا، ومع ذلك، مثل الموسيقى نفسها، تغير النهج الدقيق بمرور الوقت. كانت كلمات أغاني الباتشاتا المبكرة تتعلق بالخسارة والحسرة، لكن المزيد من موضوعات البالغين برزت في الثمانينيات والتسعينيات. وفي النهاية، عادت باتشاتا إلى موضوع الحب، وإن كان بتركيز أكثر إيجابية وحماسة.
تاريخ موجز لموسيقى الباتشاتا:
بدأ تاريخ موسيقى الباتشاتا في أوائل الستينيات عندما أزالت وفاة الدكتاتور الدومينيكي رافائيل تروجيلو في عام 1961 عقودًا من المشقة والرقابة. اليوم، استوعب الباتشاتا تأثير أنماط الموسيقى اللاتينية والغربية المختلفة، من موسيقى ريذم أند بلوز R & B والبوب إلى تكنو وهيب هوب، حيث زاد كل منها إيقاعها ووسع صوتها.
نتيجة لذلك، هناك العديد من الأنماط المختلفة لرقص الباتشاتا، بدءًا من الخطوات الأساسية للباشاتا الدومينيكية التقليدية إلى الباتشاتا الغربية أو الأصلية، والباشاتا الحديثة، وحتى رقصة التانغو الهجينة التي تسمى باتشاتانغو.
